《六年级上册美术全册教案优秀14篇》
作为一名为他人授业解惑的教育工作者,就不得不需要编写教案,编写教案有利于我们弄通教材内容,进而选择科学、恰当的教学方法。那么什么样的教案才是好的呢?
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六年级上册美术教案 1六年级上册美术教案 2六年级上册美术教案 3六年级上册美术教案 4《标志的应用》 5六年级上册美术教案 6六年级上册美术教案 7六年级上册美术教案 8小学六年级美术教案 9六年级上册美术教案 10六年级美术上册教案 11漂浮的画 12《有趣的影像》 13六年级美术上册教案 14六年级上册美术教案 1
课 题:电脑美术
学习领域:综合探索
课 时:1 课时
教学目标:1 指导学生打开电脑并进入操作系统画图程序的界面。
2 指导学生采用界面上的绘画工具进行绘画和复制、粘贴游戏。
3 引导学生通过简单的创意和操作感受电脑美术课的乐趣和成功的喜悦。
教学重点:引导学生采用界面上的绘画工具进行绘画和复制、粘贴游戏。
教学难点:引导学生采用界面上的绘画工具组合新颖的画面。
作业设计:利用复制、粘贴的功能组合画面。并且可以用改变大小的
教学过程:
(一) 引导阶段:
师:同学们我们学过电脑绘画,并且用画图软件画了很多漂亮的画,那么你们用画图软件画过那些画?都用到了画图软件中的那些工具?
生:铅笔工具
师:老师这里也有一幅同学的电脑作品,是一只小鸟,可是它很孤单,它想让同学们为它找一个同样的伙伴,可以用什么办法去找呢?
(二)新授阶段
生:用手来画,画一个和它一样的。
生:用电脑绘画。
师:用那一种方法更简单?
生:电脑绘画
讨论:从画图软件中的那里可以找到?去找找看!
(让学生上讲台来找给大家看。)
师:请同学们试一试,一起来制作更多的。
生:巩固练习。
师:同学们电脑绘画有趣吧!老师也非常喜欢用电脑绘画。
想不想和老师共同完成一张电脑画?
生:想。
师:我来操作,你们帮我思考。(讲解绘画过程)
(三)学生创作 教师辅导
(四)互评
(五)总结
课后反思:
使学生能掌握画图程序上菜单的功能及画图工具的使用。.指导学生运用画图程序上的绘画工具进行绘画,复制,粘贴和翻转。引导学生通过简单的创意和操作,感受电脑美术课的乐趣,从而激发学生学习电脑美术的兴趣和热情。.使学生在掌握运用复制和粘贴的基础上进一步认识运用翻转的功能进行花边图案的设计与制作。利用矩形,椭圆形,线形等工具进行花边图案的创作设计。。通过电脑屏幕引导学生巩固认识画图程序窗口请学生按程序打开电脑进入画图界面复习复制和粘贴的操作过程,从而调动学生学习热情与兴趣。 让学生利用复制,粘贴,变化和翻转制作一副独特,有趣的花边图案。鼓励学生大胆,自由地创作和绘制。
六年级上册美术教案 2
教学目标:
1、通过观察、分析、比较,使学生初步掌握物体的明暗发现方法。
2、学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。
3、培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。
教学重点难点:
引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。初步运用物体的明暗画法规律,表现出物体的立体感。
教具准备:
球体、立方体石膏模型数个,铅画纸、铅笔、美工刀。学具准备:素描纸,绘图铅笔、画板、橡皮
教学过程:
一、组织教学:
二、讲授新课:
(一)导入:同学们,我们看教室两边墙上,这些是美术兴趣小组同学们的素描作品,你们能看这些作品有什么特点?
师:对,这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。(出示课题)
(二)新授:
我们首先来研究研究明暗怎样产生的。通过刚才的观察,你能总结出明暗时怎样产生的吗?
有体积的物体在光线的照射下,会呈现出一定的明暗变化。
(三)观察体会
同学们这里有一个石膏球体,我们来观察,当光线照射的它时,我们会发现什么?
总结:亮面(即直接受光面),灰面(即侧面受光面),暗面(即没有受光的面),明暗交界线(区分明暗两部的界限),反光(侧面环境光影响)。
(四)主动参与
下面老师就用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。
三、学生作业,教师辅导
作业设计:
1、学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描,教师进行巡回指导
四、欣赏讲评
教师把学生完成的作品摆放到前面,全体学生欣赏讨论,然后说出自己的观点。
五、课堂小结:
这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律,希望同学们能将生活中各种不同物体的明暗,并用画笔把他们描绘出来。
六、拓展:
观察其他几何体在光照射下其结构特点及明暗变化,并进行写生。
六年级上册美术教案 3
知识目标
通过学习了解线描画中的黑白对比知识,感悟黑白对比的美感。
能力目标
能
情感目标
通过学习活动,培养学生热爱民间传统文化的情感及对美术学习的兴趣。
重点
线描画中的黑白对比知识及造型手法。
难点
掌握线条的粗细疏密排列,点线面合理安排
教学方法
欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备
范画若干、粗细黑色或兰色水性笔、若干图片
教学过程
第一节
教学流程
教师引导学生活动教学调整
一、组织教学稳定情绪,检查用具准备情况。稳定情绪,做好上课准备。
二、范画导入,揭示课题
1.你们看,今天的绘画有什么特点呢?
2.你能总结它的表现风格吗?
揭题:线描画(板书)学生欣赏。
装饰风格和写实风格。
三、新授线描画,感知学习线描画的绘画形式
1.《鸭子》、《鱼》欣赏,你能感受线条的魅力吗?这些线条分别是怎么表现鸭子和鱼的纹样的呢?
2.线条的种类:点(大点、小点);线条(点的延长);面(点的聚集和线条的增粗)……
板书:多样
3.感受作品中线条所产生的对比效果
(1)《门神》《印第安人》对比,你发现有什么不同?
板书:线条粗细疏密
(2)《门神》《牛仔裤》对比,你能发现同样是线描作品,他们又有什么最明显的不同呢?
(3)想一想,这些黑白作品在画面中有什么作用呢?
板书:黑白对比
4.欣赏感悟
引导学生分析书本学生作品:
哪幅画对你的启发最大呢?
能不能谈谈你的感受呢?
(可以和色彩画相比较)小组探究,汇报
线条的粗细不用;线条的疏密排列不用;线条的各种样式不同……
黑白色块。
小组讨论相互的感受,分析其线的组织和黑白灰关系。
四、学生实践
1.如此魅力的表现手法,你也先过来尝试一下吗,那你想画什么呢?
2.生活中的小物件,动物、植物、花卉、照片、风景、人物都是你绘画的主题呢!
3.练习用线描述物体,力求表现物体的质感,讲究线的疏密粗细、黑白对比。
作画步骤:
(1)构思
(2)起稿
(3)线描
(4)调整
学生设计。
学生练习,教师辅导
五、小结
展示学生作业,指出优点与需要改进的地方。
六年级上册美术教案 4
风景写生
教学目标:
学习简单的风景构图知识,利用所学的透视和构图知识进行风景写生。
巩固对透视概念的理解,提高造型能力与构图能力。
教学重点:了解简单的风景构图知识,巩固对透视概念的理解。
教学难点:如何把透视和构图知识运用到绘画实践中。
教学过程:
(一)引导阶段(10—12分钟)
欣赏、分析课本图例,巩固对透视概念的理解。
师:“同学们学习了基本的透视知识。下面让我们来欣赏一组图片,看看他们是如何运用哪些透视方法的。”巩固、加深对平行透视(一点透视)和成角透视(两点透视)的理解。引导学生分析他们的特点。
了解风景写生的方法与步骤。
欣赏课本第2页下方的图片,了解白色方框的作用,师:“这些方框我们称之为取景框,在风景写生中有很重要的作用,它就象照相机的镜头,照出来的景色美不美和拍摄者的所取的景构图好不好有直接关系。所以画面的美不美和你们的所取的景构图好不好有直接关系。”师展示“回”字形的取景框。并介绍其使用方法。同时介绍在没有取景框的情况下,可用双手架成“口”字形进行取景。
以图片或照片资料为例或通过对窗外景物的观察,讲解风景写生的方法和步骤,了解风景写生中的近景、中景、远景的概念。如何利用取景框进行取景构图。在平行透视和成角透视中房屋的各条棱边会有什么变化。如何在画面中确定“视平线”和“消失点”。欣赏一些风景画和学生习作。
步骤:观察——取景——构图——描绘——修改——收拾完成
(二)发展阶段(28—30分钟)
1、取景构图实地风景写生
选择操场或顶楼阳台先集中引导学生进行取景,观察建筑物的透视变化,然后以小组的形式分散开进行实地风景写生。
老师巡视辅导,及时帮助学生改正错误。
作业点评。
教学反思:
本节课中部分学生们有点感觉了画的还不错,我发现学生越大越需要鼓励,表扬。有的同学告诉我:老师,其实画画很有意思,用笔能表现不同的美,很神奇。课后我做了一个调查,发现学生都很喜欢画实物。让学生对美术感兴趣,学生的作品不能要求太高了,以激励,表扬为主,让他们喜欢上美术课,喜欢画,这节课目的达到了,在以后的课堂上我还要想更多的方法来让他们喜欢画画。
《标志的应用》 5
教学目标
根据以上教学设计说明及教学分析,我确定本节课的教学目标如下:
1、知识与技能目标
让学生综合运用艺术字、自选图形知识制作班徽。
2、过程与方法目标
通过教师提出问题,学生分析问题,最后解决问题的方式落实本节课的知识目标。通过学生的学习汇报,还有最后对学生作品的评价培养学生的相互协作的能力及表达交流能力。
3、情感、态度与价值观目标
学生自我展示的过程也是在进行自我激励,能让学生体验成功的喜悦;同时提升个人审美能力、创新能力。
教学重点难点
1、教学重点:利用自选图形和艺术字制作班徽
2、教学难点:培养学生的合作意识、提升审美能力。
课时:2课时
教学过程设计
第一课时
一、播放课件《标志设计》,让学生通过观察生活中的各种有特点的标志应用(交通标志、安全标志、商标标志、电视台标志),产生联想,然后适时与学生共同总结标志设计的三种构成方式:图形、文字、图文结合。
二、1、提出本课任务:发挥你的想象力为本班设计一个班徽,要求:利用自选图形和艺术字制作。
2、提供参考样式:让学生参考几个班徽形象设计,给学生一个引导的方向,而不是让他们盲目的去创作。
3、师:为完成本课任务我们需要应用以下内容,现在以组为单位讨论这三个问题(五分钟):
1)插入自选图形、艺术字
2)调节图形之间的层次关系(上、下)
3)组合图形
(以上内容让学生小组讨论,最后汇报讨论结果。)
第二课时
一、布置任务:上机实践,并让学生遵循以下几个原则设计:
●简:简洁简练,一目明了
●准:内容准确,有主题思想
●奇:独树一帜,不能雷同
●美:符合艺术美的规律
符合大众审美情感
制作的过程中以组为单位进行设计。
二、发布作品
请各组派一名代表展示小组成果,并讲解设计意图。
其他同学参照设计原则评价作品
三、小结
教师引导学生评选出最喜爱的作品。并鼓励学生:这一课我们把所学知识应用到实际生活中这一目的已经实现了,希望同学们以后多思考、多实践、做到真正的学以致用。
六年级上册美术教案 6
一、教学目标
1、培养学生搜集与处理资料信息的能力,激发学生了解中国世界遗产的兴趣,认识我国的世界遗产,并用自己的语言谈谈感受。
2、通过思考、比较、学习与讨论,使学生感知中国世界遗产的独特艺术美感。发展学生的探究思维,提高学生的审美趣味。
3、通过学习培养保护世界遗产的意识,在今后的生活中做世界遗产的保护者、宣传者。
二、重点、难点
重点:能欣赏、了解、感悟中国的世界遗产的独特价值。
难点:用自己的语言谈谈对中国的世界遗产的感受。
三、教学设计
第一课时课前准备
(学生)收集中国的世界遗产图片和文字资料。(教师)课件等。教学过程
1、欣赏导入,激发兴趣。
(1)欣赏几幅图片:皖南古村落西递、甘肃敦煌莫高窟、四川乐山大佛。教师提问:你认识这些地方吗?它们有什么不同的特点?
(提示:这里欣赏比较的世界遗产可以根据需要进行选择,目的是让学生通过比较,了解自然遗产和文化遗产的独特魅力。)
(2)讨论交流:
①仔细观察这几幅图片在内涵上有什么不同?
②风格上有什么不同?
③你更喜欢哪一张?以小组为单位交流、讨论各自的发现。
(3)学生汇报。
揭题:今天,我们就一起来了解中国的世界遗产。2、讨论交流,师生互动。
(1)讨论一:“什么是世界遗产?列入世界遗产的标准是什么?世界遗产分哪几类?”
(2)讨论二:“看看自己带来的材料哪些是属于自然遗产?哪些是属于文化遗产?哪些是文化与自然双重遗产?”
(3)交流:教师和学生代表一起来汇报、欣赏中国的世界遗产。(提示:在学生和教师的互动活动中,建议教师结合学生的资料进行适当的补充。鼓励学生大胆发表自己的欣赏体会,在活动中发展学生的审美意识。)
3、小组合作,表达感受。
(1)教师出示课件《神州风采》,学生欣赏。
(2)小组内交流自己的欣赏感受。(四人小组合作进行,并将感受写下来。)(提示:在活动中提醒学生注意运用合适的语言表达自己的想法,尽量尊重小组同伴的意见,增强小组合作意识和创新意识。)
4、展示作品,师生评价。
(1)每一组把写好的感受进行汇报交流。
(2)全班评选出印象最深刻的作业,教师小结。
5、小结谈话,课后拓展。
(1)教师小结:今天同学们简单地了解了中国的世界遗产,并且写了自己的欣赏感受。今后我们要更加关心身边的事物,也许更多更美的世界遗产就在你的身边。
(2)学生课外的活动拓展:寻找家乡可以申报世界遗产的资源。
第二课时课前准备
(学生)收集中国的世界遗产的现状资料以及家乡可以申报世界遗产的资源。
(教师)课件。教学过程
1、欣赏比较,启发谈话。
(1)出示黄山申报时的图片以及现在黄山游客人满为患的图片。谈话:这两幅图片看了有什么感受?
(2)讨论:为什么会这样呢?你觉得人们在饱览世界遗产风光的同时应该怎样保护它们?
2、结合教材,激发创意。
(1)看书讨论世界遗产开发与保护的问题。
①你最喜欢哪一处世界遗产?准备给它取个什么保护口号?
②�
3、构思主题,深入探讨。
(1)交流课前收集的家乡可以申报世界遗产的资料,集体讨论是否具有申报的价值。
(2)针对讨论结果议一议怎样来申报世界遗产?我们可以从哪些方面去争取?
(3)将申报项目的设计稿写下来。
4、讲述作品,集体评价。
(1)学生互评作业,教师对有趣味、有独创性的作业予以表扬与肯定。
(2)启发评价方法:可从形式上、内容上等方面进行评价。
(3)活动过程:
①讲述自己的作品。
②四人小组讨论。
③班级交流。
5、联系生活,欣赏拓展。
(1)总结本课内容。
(2)欣赏其他非物质文化遗产的资料。
六年级上册美术教案 7
教学目标:
1、进一步提高观察、概括、表现人物的能力。
2、用泥塑的方法,立体、生动表现人物的形象特征。
3、发挥想像,使用各种材料制作立体人像。
教学重点:
1、选择黏土或其它材料表现爸爸妈妈。
2、初步学习泥塑的塑造技巧(搓、捏、挖、粘、揉、压等)。
教学难点:
作品具有表现力,把握好动态、神情。
教学过程:
一、资料赏析(部分图片说明)
陶艺是陶瓷艺术的简称,它既是物质的产品,又是精神的产物。既是一门古老的艺术,又是一门现代的艺术。古老是因为她伴随着人类文明史,透着原始的魅力,陶艺的起源早在8000年前的新石器时代;年轻是因为现代陶艺的独立和发展。现代陶艺的创作主要通过作品的造型、肌理、纹饰、釉色来表达作者的意念。它以独特的艺术语言和丰富的表现力吸引众多的艺术家和陶艺爱好者。
大足石刻
大足地区的险峻山崖上保存着绝无仅有的系列石刻,时间跨度从9世纪到13世纪。这些石刻以其艺术品质极高、题材丰富多变而闻名遐迩,从世俗到宗教,鲜明地反映了中国这一时期的日常社会生活,并充分证明了这一时期佛教、道教和儒家思想的和谐相处局面。
雕塑、泥塑、陶艺常用工具
二、技巧操作
通过前一课程的学习,继续激发学生对表现人物的热情。
为爸爸妈妈做个雕像,多么亲切、多么难忘啊!
1、确定给父母泥塑的内容和形式:是单人的、双人的,是站的、坐的还是运动的。
2、泥土刚采来时是“生”的,要在手上反复的搓揉拍打,和匀水分、粘性加强变“熟”后才能使用。
3、先用大块黏土做出概括性动态形象,然后用各种塑造技巧(搓、捏、挖、粘、揉、压等)加工细部。
4、也可以将头部、身体、四肢分开做,再用泥浆把它们黏合起来。
5、五官制作要符合人物表情,刻画要精致。
6、添加饰物,使雕塑更加生动。
三、作品展示
四、作业设计要求
1、仔细观察爸爸特征。
2、先用大块黏土做出大概动态形象,然后用各种塑造技巧(搓、捏、挖、粘、揉、压等)加工细部。
3、也可以将头部、身体、四肢分开做,再用泥浆把它们黏合起来。
4、在接下来的课上还可以用其他的材料和方法来表现父母。
五、课后拓展
课后同学们可以运用各种材料,发挥创意来制作有趣的人物。
教后感:
有了上一节课的基础,同学们已经能够用绘画的形式很好地表现自己的爸爸妈妈,在本节课上同学们又有了新的表现自己爸爸妈妈的方法,所以同学们非常感兴趣,创作的热情比较高,能够大胆的想象,利用各种材料进行创作,并能够合理的利用各种材料使自己的作品丰富起来,整节课同学们都沉浸在创作的乐趣中。
六年级上册美术教案 8
1.凝固的音乐——建筑
课 时 2 课 时
课业类型 欣赏•评述 授 课 人
教学目标
显性目标 应知:通过欣赏、比较,初步了解中国宫殿建筑与西方教堂建筑的不同风格,认识到不同地域文化对建筑的影响。能够发现并简单总结古今中外建筑在材质、造型方面的特点。
应会:能够搜集、整理与本课相关的资料,在学习中加以运用。能够初步分析建筑的造型、材料以及其中蕴涵的文化精神。学习用绘画或文字的方式将自己对建筑的了解与认识表达出来。
隐性目标
1.通过学习本课,引发学生对建筑的关注、认识和兴趣。
2.通过欣赏风格各异的建筑,激发学生对多元文化的了解与包容。
重点 欣赏北京故宫建筑风格,初步了解其中的文化内涵。比较古今中外代表性建筑,认识不同的建筑风格。发现时代发展与建筑材料变化的关系。
难点 认识和理解不同地域的文化特点对建筑风格的影响。
教学方法 欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备 课件、图片、资料
教学过程 第一节
教学流程 教师引导 学生活动 教学调整
一、组织教学
稳定情绪,检查用具准备情况。
稳定情绪,做好上课准备。
二、导入新课
1.请学生闭上眼睛,聆听悠扬的乐曲放松放松身心。
2.边听边欣赏古今中外的著名建筑。
3.说说自己欣赏到了什么?有哪些感受?
4.你记住了哪些印象最深刻的建筑?
5.德国诗人歌德把建筑比喻成凝固的音乐,今天就让我们一起来聆听这凝固的音乐――建筑。
6.板书课题《凝固的音乐――建筑》 学生闭上眼睛聆听。
欣赏古建筑图片。
回答问题。
三、讲授新课
(一)、中国古代建筑欣赏
1.出示故宫的系列图片,师生共同欣赏分析。
a、 故宫外景:黄色屋顶与红色墙面带给我们一种金碧辉煌的感觉,黄色是尊贵的色彩,代表了皇族,红色是喜庆的色彩。巨大庄严的建筑群和宽阔的广场给人一种庄严肃穆的感觉。
b、 云龙大石雕:雕刻有龙纹、宝山和云纹,栩栩如生,这种纹样被称作“九龙 戏珠”,精美异常。
1.学生欣赏分析。
(学生知道的要请学生回答。)
c、 门钉和铺首:朱门金钉、金铺首是皇家建筑的一种标志,有辟邪的作用,寓意吉祥。
d、 太和殿屋檐上的仙人小兽:依次为鸱吻、凤、狮子、天马、海马、狻猊、狎鱼、獬豸、斗牛、行什。只有太和殿才能十兽齐全。
e、 乾清宫:皇帝上朝的地方,其金碧辉煌的色彩,笔直的线条造型显得庄严稳重。
2.分析小结故宫的建筑风格。
3.你对故宫还有哪些了解,和同学交流讨论。
2.故宫为木结构建筑,多采用直线条造型,给人以稳重、古朴、庄严之美。
3.小组交流讨论。
(二)外国古代建筑欣赏
1.出示泰姬陵(印度)、凡尔赛宫(法国)科隆大教堂(德国)的图片学生欣赏。
2.请学生对比中外古代建筑,说说它们不同在哪里?
3.教师分析这几种建筑的风格特点。
a.泰姬陵(印度):造型追求简洁、精确的几何图形构成之美。
b.科隆大教堂(德国):它那高耸入云的双塔,充满了基督教那种“神圣忘我”的宗教精神。
c.凡尔赛宫(法国):内部装饰富丽堂皇,是欧洲最宏大华丽的宫殿建筑。
4.对比乾清宫和凡尔赛宫内景的不同。
(造型、材质、感受)
1.学生欣赏。
2.学生分析。
3.学生记录。
4.乾清宫和凡尔赛宫都同样金碧辉煌,但乾清宫用直线条造型,显得庄严稳重、华丽威严,凡尔赛宫用流畅的弧线,造型圆润流动,处处显示着浪漫而奢华的氛围。
(三)中外古代建筑在造型材质上有什么不同?
中国古代建筑以木结构为主,多采用直线条造型,给人以稳重、古朴、庄严之美;外国古代建筑以大理石或砖石结构为主,造型丰富,灵活多变。
四、学生实践
1.作业要求:用文字将自己对中国古代建筑与外国古代建筑的认识写下来,并说说本节课的收获。
2.学生交流本课的感受。
3.教师加入讨论。
学生作业。
交流感受。
第二节
教学流程 教师引导 学生活动 教学调整
一、组织教学 稳定情绪,检查用具准备情况。 稳定情绪,做好上课准备。
二、复习导入
1.北京故宫的建筑风格:故宫为木结构建筑,多采用直线条造型,给人以稳重、古朴、庄严之美。
2.乾清宫和凡尔赛宫的不同风格:乾清宫和凡尔赛宫都同样金碧辉煌,但乾清宫用直线条造型,显得庄严稳重、华丽威严,凡尔赛宫用流畅的弧线,造型圆润流动,处处显示着浪漫而奢华的氛围。
3.中外古代建筑的不同造型材质:中国古代建筑以木结构为主,多采用直线条造型,给人以稳重、古朴、庄严之美;外国古代建筑以大理石或砖石结构为主,造型丰富,灵活多变。 学生回忆,回答。
三、讲授新课
1、欣赏著名现代建筑
2、请学生说说对这些建筑的感受。
3、 学生自由交流课前搜集准备的资料,欣赏不同的建筑。
4、 对比古今建筑在造型、材质方面的不同:古代建筑造型厚重、庄严、形式较为统一,多以土、石、木材为原料,而现代建筑造型风格迥异、夸张,讲求个性化,也多以金属、玻璃、混凝土等现代化建筑材料为原料修建。
5、 讨论:为什么我们把建筑称为凝固的音乐?
6、 在乐曲中再次欣赏各种建筑,感受建筑的美。 学生分析:蓬皮杜艺术中心(法国):造型庞大而古怪,被视为高科技建筑里程碑。
里昂国际机场(法国):造型奇特、展翅欲飞。
上海金茂大厦(中国):融中国传统建筑和现代潮流于一体。
继续完成作业。
建筑节奏与韵律,象是在城市上空跳动的音符,给人以美的享受、美的熏陶。
四、完成作业
1.作业要求:根据图片绘画一座自己喜欢的建筑或自己设计一座现代化建筑。
2.教师巡回指导。
3.展示有创意的作品。 完成作业。
介绍自己的作品。学生间互提意见。
五、课后延伸
1.通过这节课的学习,有什么收获?
2.你能找出家乡的著名建筑吗? 收集资料。
板书设计
凝固的音乐——建筑
教后反思:
小学六年级美术教案 9
教材分析:
仿生学已成为人们日益重视的科学研究。六年级学生对于动物世界已有深入的认识。教学中,可组织学生通过讨论的方式进行探究性教学。教师可采用丰富有趣的资料,增强学生的情感体验。
在具体教学中,注意串通学生的各种知识,开拓他们的思路,让学生在产生浓厚兴趣的基础上,大胆想象,勇敢表现。
本课将作1课时教学。
教学目标:
1、和学生将这一话题展开讨论。
2、培养学生探索。
3、将人类仿生学方面的发明创造和相关的动物画在一幅画中。
教学重点:启发学生想象,留意画面的构图。
教具准备:图片、绘画资料。
教学过程:
一、导入、揭示课题:
1、提问,联系生活:
同学们,你们谁会游泳?请举手!你们平时游泳时用什么样的姿势?
除了这种姿势外,你还能用其他的姿势吗?
(学生举例,上台表演)
2、这样的游泳姿势是人类向谁学来的呢?——动物
:我们不仅向青蛙学习游泳,还向其它许多动物学习各种各样的本领。今天我们就来向动物朋友学习!(板书课题)
二、教学新授:
1、虽然有些动物凶猛,但大部分动物还是很温顺的。人们养狗给主人看家、养鸽子来送信,它们不仅是人类的好朋友,更是人类的老师。
2、那么,人类向动物学习些什么呢?模仿它们创造发明了什么?
(学生自由回答)
3、介绍:人类模仿动物进行一些新的发明创造,这也是一门新兴的学科——仿生学。(板书)
4、打开书,我们一起来欣赏相关的优秀作品。
5、讨论:这些作品表现了什么内容?采用了哪些表现手法?挑选你最感兴趣的和大家一起分享!
6、(出示作品两幅)比较后强调:动物和发明创造有机联系,添上相关景物,
使画面充实。
7、同学们,动物真是人类的好老师啊!除了我们知道的这些,我们人类在未
来的世界里还能模仿动物发明、创造些什么呢?相信大家一定会有新的发
现吧!
8、各小组可提出建议议,进行答辩。
三、布置作业:
今天,我们将人类仿生学方面的发明创造和相关的动物画在一幅画中,也可将你想象中的发明创造画出来。
四、作业画法提示:
1、铅笔、钢笔淡彩法。
2、综合法。
五、作业展示:
1、自荐作品,谈作画创意和体会。
2、对有独特发明的小组授予“发明奖”。给表现效果较好的同学授予“小小设计师奖”。
教后小记:
由动物是人类的好朋友引出课题,联系生活中的事例向其学习。让学生运用仿生学的原理,观察、认识和利用自己熟悉的动物的特异能力和习性进行联想、模仿、发明和创造。并用绘画的形式创造性地表现自己的见解。
教育学生热爱人类的朋友——动物,并以欣赏的眼光来观察研究他们。有了认识的基础,加上绘画技巧上的指导:1、背景与内容的联系、2、主要物体的大小、位置、3、表现手法的选择。教师的演示、学生的看、评、讨论,把知道的仿生学事例变成一幅幅精彩的画面,避免了技法问题。
只是由于积累不够,平时不善思考,画的仿生学例子有些单调。教师在让学生画前,应事先组织讨论,让学生说说要画些什么?鼓励大家大胆想象未来世界中的设计发明,激发学生学科学的兴趣!
六年级上册美术教案 10
远近的奥秘
授课班级:六年级
课业类型:造型•表现
课 时:2课时
教学目的:
1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。
2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。
教学中难点:
重点:通过对周围环境的观察,发现近大远小的透视现象、能掌握简单的原理和规律,将透视知识应用于绘画中,使描绘的物象更贴近真实。
难点:在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律,提高儿童绘画的基本技能,逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。
教学具准备:
师:范图、教学VCD、学生作业用纸
生:绘画工具
教 学 过 程
第一课时
一、组织教学:
按常规进行。
二、过程设计:
1、导入新课
欣赏图片,观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗?
讨论学生们的简易画,从中发现了什么问题?
生:近大远小。
2、讲授新课
⑴师:是的,近大远小,就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。(出示课题:远近的奥秘)
在近大远小的透视现象中,除了近大远小的现象外,还有什么现象? 近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗(色彩)
⑵什么是透视呢?
在生活中,我们发现同样的物体,在不同的位置上,会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化,这就是透视现象。
你们的在一望无垠的田野里,在大海上,我们向远处眺望,天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线,这就是视平线。
当两边的树木向远处延伸时,就慢慢地消失在视平线的一点上,这点就是消失点。
⑶说说周围环境中的透视现象?
⑷欣赏课本上的范图,让生找图中的消失点。
⑸师示范
①先找到消失点。
②画出主要的的透视线,如马路。
③按近疏远密、近粗远细的规律,处理好各条竖线、斜线。
④将物体的外轮廓简略表现出来。
3、本课练习临摹课本上范图
4生作业,师巡视辅导
对有困难的学生进行个别辅导
5、作业展示
第二课时
一、组织教学:
按常规进行。
二、过程设计:
1、讲评上节课作业
⑴透视现象是否准确
⑵近大远小、近疏远密、近粗远细的规律,有没有运用在画中?
2、在绘画上色时注意哪些问题?近的鲜明一些、远的灰暗一些。
3、学生继续完成作练习,教师辅导。
4、作业展示
师生共同评价。
教学反思:
学生以前已经接触过写生课,所以对于静物写生已经不陌生了,主要看学生对近大远小的透视关系掌握得如何,从作业的总体看来,学生还需加强练习。
六年级美术上册教案 11
教材分析:
本课通过安徽淮南出土的铜镜为背景,让学生了解中国古铜镜的历史文化,感知古铜镜纹饰的装饰美感。学习纹饰的设计方法及运用。学会创新,设计出新颖独特的铜镜纹样。同时让学生感受中国传统文化的魅力。使学生感受古代人民的智慧,让学生了解美术表现的多样性以及它的独特作用,去激发学生积极参与文化传承。
教学目标:
1.知识与技能
通过本课学习初步了解中国古铜镜的文化、历史。通过观察,认识古铜镜上的纹饰变化,感受中国古铜镜的纹饰美感。
2.过程与方法
尝试设计古铜镜纹饰,学会纹样的设计与运用,装点我们的生活。学习用简单的材料美化生活,培养学生观察能力、分析能力、创造思维能力和设计能力。
3.情感、态度和价值观
通过学习培养学生对民族传统文化艺术的认识和运用。激发学生积极参与文化传承的热情。
教学重点:
初步了解中国古铜镜的历史,了解不同时期古铜镜纹饰的特点,学会设计古铜镜纹饰。
教学难点:
探索中国古铜镜纹饰的组合规律,学会应用适合纹样的设计方法,尝试设计铜镜的纹饰。
教学准备:
教材 课件 仿制古铜镜 圆形作业纸 油画棒 记号笔等
教学过程:
1.组织教学
用语言组织教学
2.导入。(仿制古铜镜实物引趣)
师:同学们、你们觉得今天老师帅吗?(老师表演很酷的动作)(生答)
师:老师这里有个宝物,我每天对着它看总觉自己不够帅。猜一猜,这是什么宝物?(生答)
师:镜子,这面镜子和大家平时见到镜子有什么不同?(生说镜子特点)
【设计意图】情景激趣,让学生初步认识古铜镜。
揭示课题:今天我们就一起探秘中国古铜镜,学习古铜镜上的纹饰。(同学们翻书52页)(板书课题)
3.讲解古铜镜结构(实物讲解)
师:在远古时期,人们为了美,常用铜盆盛水照面,随着技术的不断进步,人们用铜的合金制作镜子,由此产生了铜镜。再来仔细的观察这面铜镜,你发现了什么?(生答)
师小结:是的,中间突起的地方(连峰式钮座)叫镜钮,镜钮的周围是镜座,带座四乳钉间列小乳钉,曲线相连叫做主纹饰。内向十六孤纹叫做镜缘。除此以外,有的铜镜还刻有文字叫做铭文,这种环绕一周的叫铭文带。
【设计意图】实物讲解铜镜结构,直观认识古铜镜结构和特点。
4.介绍铜镜的历史及纹饰特点(观察铜镜资料、小组讨论研究)
师:镜子是人们日常生活中照面饰容的必不可少的用具,流行了几千年。那么不同时期的铜镜纹饰有怎样的变化呢?(生答)
师:同学们,在你们的桌子上有老师为大家准备的资料包,打开资料包找出铜镜资料,小组讨论,你们小组这个时期的铜镜纹饰的特点?(小组同学讨论回答资料问题,各小组成员代表发言总结讨论结果)
师:我们一起来看一看吧!中国的古铜镜起源于齐家文化,距今有4000多年的历史。这是最早的铜镜。请齐家文化铜镜研究小组代表发言,你们发现了什么纹饰?(齐家文化铜镜:斜线纹、七角星的几何纹。)(生答)
师:到了战国时期,古铜镜出现了什么纹饰?(生答)(战国小组代表发言)(战国铜镜:山字纹、花瓣纹。)
师:我们来到汉代,古铜镜出现了什么纹饰?(生答)(汉代小组发言)(汉代铜镜:四乳钉、四神兽。)
师:到了唐代,铜镜艺术达到鼎盛,出现了什么?(生答)(唐代小组发言)(唐代铜镜:龙纹、祥云、双鸾、绶带和蜜蜂。)
师:是的,古铜镜大多数都是圆形,唐代的铜镜不仅纹饰丰富而且镜子的外形也发生变化,出现了各种花镜。
师:宋代的铜镜你发现了什么?(生答)(宋代小组发言)(宋代铜镜:蹴鞠、人物故事。)
【设计意图】通过实物图片资料让学生探索不同时期古铜镜纹饰特点。通过小组讨论、学习领会本课知识的重点。提高学生的'小组合作能力及解决问题的能力。
5.铜镜的纹饰组合规律(图片、视频讲解)
师:同学们,欣赏了不同时期的古铜镜,那么古铜镜上的纹饰又有什么样的组合规律呢?比一比,这三面铜镜纹饰有什么不同?(生答)
师:请看第一面铜镜。(单独纹样:限在一定范围之内、相对独立的纹饰。)
师:再看第二面铜镜,老师在纹饰上画一条线,你发现了什么?(生答)轴对称纹样:在平面内沿一条直线折叠,两边纹样能够完全重合。
师:第三面铜镜纹饰有什么特点?我们来演示一下(视频演示)(生答)
中心对称纹样:把一条直线上两个图形中的一个图形绕着中心点旋转180度,并且能与之重合,这种纹样就叫做中心对称纹样。
【设计意图】利用视频演示及教科书提供的资料,引导学生探究发现铜镜纹饰的组合规律,解决教学中的难点。
6.教师示范
师:我们看到中国的古铜镜有这么多纹饰的秘密,老师也想设计一面铜镜纹饰?
师:首先在在圆形的纸上找到中心点的位置画出镜钮,在边缘处用弧纹画出铜镜的镜缘纹饰。用曲线画出流水一样的水纹。
师:瞧!画完了,可是老师觉得画面中流水缺少了灵气?怎么办?老师这里有两条剪好的鱼纹样,如果我设计的是单独纹样,该摆在什么位置合适呢?(生答)(用一条鱼纹样摆在画面的中间位置)
师:老师想再加一条鱼上去,谁来帮忙?他用到了什么方式的组合规律呢?(生摆)(轴对称)
师:如果老师想摆一个中心对称的纹饰,怎样摆?(生摆)(中心对称)
师小结:我们把这种将图案局限在一定的形状、空间范围内的装饰纹样就叫做适合纹样。
【设计意图】巩固新知,培养学生发散思维的能力,解决学生设计制作中可能会出现的困难和问题。
7.学生作品欣赏
师:看了老师设计的铜镜纹饰,再来欣赏其他同学的作业,比一比、说一说你喜欢哪一幅?分别运用了什么样的组合方式?(生答)
师:同学们,你们想设计什么样的纹饰呢?运用什么样的组合方式?请你说说你的设计想法?(生答)
【设计意图】拓展学生的思维、启发构思,鼓励创新设计。为学生创造提供自由的空间。
8.学生动手实践
师:试一试,请你运用本课所学的适合纹样知识,为古铜镜设计一个新颖独特的装饰纹样。
作品展示:学生作业展示在圆形的大铜镜上。
9.点评(自评、互评)
师:谁愿意说一说你的设计方法?(自评)你喜欢哪一幅作品呢?(生评)
师:看来同学设计的铜镜纹饰都很有想法,瞧,这一幅运用得是中心对称的组合方式,这一幅的色彩对比强烈,纹饰装饰的精致,那么在这一幅作品中用的是线描的装饰手法,�
10.拓展(实物、图片)
师:同学们,今天我们学习了中国古铜镜,了解古铜镜纹饰,而且还参与设计古铜镜纹饰。亲身感受到了中国文化的魅力。
师:在古代还有其他的文物也有许多的纹饰。老师这里还有两件文物。看,这是古代兵器钺、上面有龙的纹饰,这是古代酒杯,上面也有精美的纹饰。
师:这些“文物”都是老师学校的孩子们亲手制作的,他们用废旧的材料,仿制出一件件“文物”。他们还创建了自己的小小博物馆。同学们,只要你们愿意观察,勤动脑,多动手,身边的很多的事物都可以进行创意,改�
【设计意图】
引导学生进一步探究中国传统文化艺术,激发学生积极参与文化的传承,提高自主学习的能力。
漂浮的画 12
教学目标:
1、了解流色转印的的常用方法,学习利用水与油不相溶的特性,转印出不同肌理的画面。
2、通过自觉教材及老师的演示讲解,掌握流色转印的方法并展开联想再创作,提高学生的动手操作能力和创造表现能力。
3、制作过程中发扬团结友爱的精神,培养学生养成爱护环境的良好习惯。
教学准备:
教师:课件、装着清水的敞口容器,油漆、汽油、水粉颜色,水粉纸等。
学生:油漆、具有吸附能力的纸张(水彩纸、生宣纸等)装着清水的敞口容器、汽油。
重点:利用水与油的不相溶的性质,做水面上的油漆吸附练习。
难点:根据制作过程中没水变化的节奏及画面所形成的肌理效果,展开合理的想象和联想。
教学过程:
一、导入阶段:
1、同学们,你们知道都有什么东西可以在水面上漂浮吗?你们猜猜看,这节美术课能在水面上漂浮的是什么呢?画怎么能在水上漂浮呢?
演示吸附的方法。
2、欣赏作品:说一说,你们感觉欣赏的作品像什么?有何感受?
二、发展阶段
1、自学教材,尝试探究
小组内讨论,尝试制作:在敞口容器里盛一定量的清水,随后滚入和滴油漆,让学生观察油漆和水之间的变化。
小结:
(1)滴入清水中的油漆有的浮在水面上,有的一下子沉入水底,还有的在水中漂浮。
(2)总结制作过程中的成功与不足。
2、作品展示,汇报交流
学生提出实践中遇到的问题,师生讨论解决。
3、深入探究,讲解演示。
在清水中放入油漆(水面要浅)——快速搅拌——把纸平放在水面进行吸附印制。
三、创作阶段
充分发挥学生的想像力和创造力,选用任意颜色搭配并用吸附法完成肌理作品。
四、评价阶段
1、分析并展示作品,采用自评或互评的方式进行交流评价活动。
2、学生针对自己喜爱的作品异形丰富的联想与想象。
五、课后拓展
干透后,压平,根据肌理图案运用刮线或剪图形等方法,创作一幅有主题意义的作品。
《有趣的影像》 13
活动目标:
1。通过照哈哈镜, 激发孩子在生活中寻找发现。
2。 通过照一照,摸一摸,说一说等操作活动使孩子能知道凹、凸镜。
3。 培养孩子乐于探索影象的兴趣。
活动准备:
生活中各种不锈钢制品(如:碗、杯子、热水瓶、锅子、锅铲等);凹、凸两面哈哈镜;人手一张会发亮的板(制作方法:在每块泥工板上贴上银色闪亮即时贴)。
课时:4课时
活动过程:
第一课时
一、导入活动,激发孩子在照哈哈镜时寻找发现。
师:今天老师给小朋友带来了两面很有趣的哈哈镜,你们想不想来照一照,看看哈哈镜里的你是什么样的?照完以后请把你的发现告诉大家。
二、进入活动主题,使学生发现影像。
1、初次尝试——发现影像
师:其实呀,在我们的生活周围也有许多东西会让我们照了变的很有趣。比如:我们吃饭的碗、烧菜的锅子、热水瓶等等。不信呀,就请大家试一试。照一照热水瓶里,碗里——————的你是什么样的?
师:你照了什么?你发现了什么?
学生:我发现碗里的我倒过来了;我发现锅铲柄上的我变长了;我发现茶杯盖子上的我头变大了脖子变小了——————
师:为什么热水瓶里,碗里,锅子里的你会变的这么有趣呢?
第二课时
1、再次尝试——探索影像
师:请小朋友再去照一照,并且用手模一摸,想想你为什么会变。
学生:我摸到碗的外面有的地方高有的地方低;我摸到锅铲有的地方光滑有的地方不光滑——————
小结:原来这些东西都是凹凸不平的,所以照出来才这么有趣呢!
2、探索活动
师:请小朋友从椅子底下取出一块板,这快板也能让我们的脸照的很有趣。请小朋友动动手、动动脑,怎样照才能让我们的脸变的很有趣?
请学生上前边演示边讲解自己的发现。
总结:原来呀当板凹进去的时候会把我们的脸照的胖胖的,这就是凹透镜;当板凸出来的时候会把我们的脸照的瘦瘦的,这就是凸透镜。我们去把这个发现告诉其他小朋友吧!
第三课时
一、引导学生照哈哈镜
师: 哈哈镜里的你,是什么样的?
生:"变成大胖子了" "变得又瘦又高""上面瘦瘦的,下面很肥"
师: 为什么哈哈镜里照出来的人,会变得这么有趣呢?
(请你看一看,摸一摸哈哈镜面和我们平时照的镜子有什么不同?)"
小结:哈哈镜的镜面是凹凸不平的,是不是这个原因才使里面照出来的人变得很有趣呢?老师先不告诉你,要请你们来玩一个东西。
二、引导孩子操作锡箔纸板。
1、师:请你用不同的方法来照一照,让照出来的你变得很有趣。并把自己所用的方法及结果记录下来。(学生进行探索)
2、师:你是怎样玩的?发现了什么?
小结:当这块板凹进去或凸出来的时候,照出来的我们会变得很有趣。现在,你知道哈哈镜的秘密了吧。
第四课时
一、引导学生在周围生活中寻找有趣的影像。
1、 师:在我们的生活中,有许多东西能照出你有趣的脸,现在,老师要请你到四周去照一照找一找。学生进行操作探索活动
师:你发现了什么?
2、小结:小朋友发现有许多东西都能照出脸。当镜面凹进去或突出来时,照出来的脸会变得很有趣。
二、游戏——《我照哈哈镜》
请学生边念儿歌边用肢体表现高、矮、胖、瘦等。
六年级美术上册教案 14
六年级湘教版上册美术教案篇:湘教版美术六年级上册教案
第1课我们去旅行
教学目标
1.根据假定的旅行情境,画一画自己的旅行物品,并以旅行包为主体,把它与其他生活用品一起合理安排在画面之中。
2.能根据客观物象的内在结构、比例,用流畅的线条塑造旅行用品。
3.善于收集整理资料,能用文字、图像形式记录、整理旅行生活中的所见所闻、所思所想。
4.能运用简单的平面设计的形式原理,集体合作制作一个集锦本。
5.在有趣的美术活动中,寻访自然美景,了解社会历史、文化渊源,探究世界奥秘,激发热爱生活、艺术的情感。
教学过程
一、激发兴趣
1.教师讲自己亲身经历的旅行笑话,说明旅行前物质准备的重要性。
2.学生说说自己最希望到哪里去旅游。
3.细心思考出行前的物质准备。根据当地的天气、地理环境、自己的生活需要进行准备(例女百:路线图、备忘录、衣服、雨伞、洗漱用品、零食、药品、钱、照相机等)。
课件展示要准备的物品
二、观赏背包
1.出示背包,引导观察、思考:
(1)旅行使用的包应该有哪些功能、样式?
(2)这些产品的结构、材质、构成、各部分的比例是怎样的?
2.了解背包的结构。
(1)背包的结构:圆柱体、圆球体、立方体、三角锥体。(2)构成:功能袋、背带、拉链、装饰图案。(3)材质:皮革、帆布、尼龙布料、普通布料。(4)样式:手提、肩挂、背负、一个功能袋、多个功能袋组合、附件、纽扣。
课件展示不同种类的包
1.旅行包2.会议、公务包3.购物的手袋4.时装包5.书包课件展示背包的结构、构成、材质、样式
三、绘画指导
1.教师示范画背包,学生总结步骤、方法。
2.小结表现方法:
(1)抓住背包的外形特点与哪种立体形相近。(2)从不同角度观察背包。(3)表现背包的背带、拉链等细节。(4)添画生活用品,学生做教材中的小训练。
课件演示步骤:
背包摄影图片----背包的剪影----与背包近似的立体形----背包的线描作品----添加生活用品
四、作品欣赏
1.欣赏学生作品。
2.分析学生作品的成功和不足之处。
(1)背包的形体画得比较准确,构图大方。
(2)线条流畅,有疏有密。
(3)注意了细节描绘。
(4)生活用品的摆放有紧有松、有前有后、有大有小。
展示学生作品
五、学生作业
1.学生自由摆放自己的书包和水壶。
2.学生进行观察性绘画。
课件出示作业要求
六、评析交流
第2课光影变幻
第一课时
教学目标
1.掌握光影变幻下形体的明暗、层次感的皴线方法和形体空间的造型能力,探索光影下的各种美妙效果。
2.感受明暗的深浅、强弱、浓淡,增进对形体美的审美体验。
3.培养学生善于发现美、探索美的精神和创造美的能力。
导入课题
1.课件展示色彩斑斓的光影图片《热闹的船舶交易市场》、《玻璃杯》。
2.揭示课题——《光影变幻》。
多媒体课件演示画家名作以及优秀的摄影图片《热闹的船舶交易市场》、《玻璃杯》。
揭示《光影变幻》的课题。
尝试表现
探究方法
1.提出思考,观察图片上的物体存在着哪些明显的明暗变化,怎样用线条来表现明暗效果。
2.学生自由讨论,教师倾听,参与讨论。
3.交流讨论结果,教师板书:用笔轻则淡、重则浓;线条疏则弱、密则强。
4.学生尝试用铅笔皴线。板书,图片、铅笔、纸等。
深入感知
巧妙联想
1.教师引导学生联想有一些什么样的几何形。
2.小组讨论:你会想像画出哪些几何形,并如何重叠、穿插。
3.以小组开火车的形式,学生轮流上台画一个几何形,并组成完整画面。画板、铅笔、画纸及轻音乐。
赏析作品
第二课时
拓展思路
1.讨论评议:请大家一起评议这幅集体创作的'作品哪些地方好,哪些地方不好?记录评分记录卡。
2.发散思维:生活中变化着的几何形和明暗变化的效果。作品、评分记录卡。
表现创作
总结评价
1.学生独自创作一幅作品,画一组几何图形,运用铅笔皴线的方法,想像画出几何形的明暗效果,表现层次感。评析作品:完成创作的同学将作业贴至展示板后可自由欣赏各组作业,与身边的同学说一说、评一评。
2.教师总结评价:肯定学生的精心绘画,赞扬学生的大胆表现。展示板、作业,播放轻音乐。
第3课美丽家园
教学目标
让学生通过对周围景物的观察、记忆和想象,用集体讨论、集体创作的方式画出自己美丽的家园;培养学生的想象力和创造才能;加强相互合作的群体意识,增强热爱家乡的感情。
重点和难点
1、集体创作,相互合作完成绘画作业。
2、集体讨论绘画题材、内容绘画选取哪些有特色的景物和采用什么绘画方法。
教学过程
第一课时
(一)、引导学生欣赏课本图例,说明家园是我们生活、成长的地方,每人对家乡的一草一木都很熟悉,并有深厚的感情,画出来很有意义。激发学生创作兴趣。
(二)、分析课本图例,启发学生讲述三幅同龄人创作的《美丽的家园》L具有什么地方特点。
1.用剪贴的方法,表现了城市小朋友家居特色和少儿活动中心去活动的情景。
2.用壁画的形式表现了金秋时节农村丰收的景色和农村家居的美丽风光。
3.请你讲一讲自己家居周围有什么特别的景物?
如小区的特色,儿童乐园、儿童活动中心、农贸市场等都可以选入画中。
(三)、绘画步骤:
1.构思。集体讨论绘画的题材、内容、确定选取哪些有特色的景物,有什么样的手法表现,用一人先画出大体构图。
2.根据各人的长处分工绘画,各人所画的景物形象的大小、色彩和表现手法均要以总体构图为依据,通力协作,力求整体效果统一。
3.选一位同学对画面作统一整理。
(四)、作业要求:
8人为一个创作小组,共同构思商议画面的大小(一般用横副,用全开纸3—5张合并使用,大小共同讨论确定),构图及手法表现,然后分工合作(例如有画房子,有的添树木,有的画人物……),画出当地景物特色。本课要求完成草稿。
(五)、学生分组集体创作,教师辅导,出现问题时共同讨论解决。
(六)、讲评草稿,共同评论能否表现家园的景色美。
第二课时
本节课继续完成集体创作画《美丽的家园》,重点在于形象刻划。
(一)、分析课文中的学生作品,提出用不同表现形式绘画时所要注意的事项。
1.色彩画:①颜色要鲜明。
②注意对比色和谐。
2.线描画:注意线条疏密对比和黑白灰调子的处理。
3.剪贴画:注意发挥材料质感的美,注意色彩的搭配。
(二)、学生继续进行集体创作。教师鼓励学生团结合作,努力完成一幅《美丽的家园》,集体创作画,看哪一组画最好、最美。