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《初中美术教案优秀14篇》

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作为一位兢兢业业的人民教师,就不得不需要编写教案,借助教案可以有效提升自己的教学能力。快来参考教案是怎么写的吧!问渠那得清如许,为有源头活水来,本文是可爱的小编午夜为大伙儿整理的初中美术教案优秀14篇,仅供借鉴。

初中美术教案 篇1

一、教学目标

1、了解标志设计的基本概念、分类,以及图形、文字、符号等标志设计的表现形式,并掌设计标志的方法。

2、在欣赏、分析、讨论中熟知标志的象征意义,认识生活中的标志及表现形式。

3、体验美术活动乐趣的过程中,养成热爱艺术,加深对艺术的认知,加强对美术学习的兴趣,进而提高对世界多元化的认知和理解。

二、教学重难点

重点:了解图形、文字、符号等标志设计的表现形式,掌握设计标志的方法。

难点:设计创新型标志,并熟知标志与图案的区别。

三、教学用具

多种标志作品图片、多媒体演示设备等。

四、教学过程

活动一:导入新课

教师以故事导入课堂,讲解外国友人麦克来中国旅游迷路,根据旅游团标志成功找到了导游,标志是一种具有象征意义和一定内涵的象征符号,在生活中起着至关重要的地位,今天让我们一起做一次设计师,一起来设计独具特色的标志吧!

顺势引出课题——《标志设计》。

活动二:直观感知

教师引导学生,提出问题:同学们在生活中都见过哪些令人印象深刻的标志呢?它们是如何传递信息的?为什么这些标志我们都可以一眼识别出来?

学生思考回答,教师总结:

见过不同的服装品牌、鞋子品牌的标志,不同餐饮店的标志,比如大家熟悉的“√”耐克,“M”麦当劳。这些标志之所以可以一眼识别出来,是因为都有一个共同特性,非常简洁、易认、一目了然。

活动三:具体分析

1、教师播放多幅现代生活标志,引导学生观看,提出问题:这是一组非常复杂的标志图片,谁能将它们进行归纳?

学生思考回答,教师总结:

现代社会生活中常见的标志可以分为两大类:一是国家、城市、企业、商品、团体、活动、机构等类型的标志,一是交通、安全、场馆、产品使用、质量、操作等类型的公共标志。

2、教师展示香港回归专用标志、中国文联、世界自然基金会、NBA标志、2022年冬奥会标志图案,引导学生思考并提问:这些标志都是由什么元素组成的?

学生回答,教师总结:

数字、文字、图形、夸张变形的图案组成的,同时也是标志的表现形式,比如2022年冬奥会标志,运动的人物形象和2022中的第一个数字组成汉字“冬”。

3、教师引导学生观察NBA标志图案,提出问题:NBA是我们熟知的符号标志,图案表现了什么内容?NBA的标志是通过什么把篮球运动员突出出来的呢?

学生回答,教师总结:

图案主体是一名篮球队员,他正在侧身控球,人物是白色,背景是运用红、蓝衬托出了人物,也是标志的表现形式之一色彩。

4、教师继续引导学生:每一个标志都有它所要传达的信息,比如北京奥申委会徽,同学们想一下设计者为什么要这样设计呢?想要表达什么情感呢?

学生回答,教师总结:

北京奥申委会徽,运用奥运五环色组成五角星,相互环扣,同时它又是中国传统民间工艺品“中国结”的象征,象征世界五大洲的团结、协作、交流、发展,携手共创新世纪;五星,似一个打太极拳的人形,以表现中国传统体育文化精髓,整体形象行云流水,和谐生动,充满运动感,以此表达奥林匹克更快、更高、更强的体育精神。

5、教师简单示范设计步骤,并归纳为选题、初稿、定稿、着色四大步骤。

活动四:拓展阶段

1、课堂练习

教师引导学生分小组合作,根据标志设计的表现形式,设计一个以“团结”为主题的标志。

2、展示讲评

交流想法,师生共同评述赏析作品的优缺点,总结出存在的共性的问题,提出改进的建议和方法。评价方式以学生自评与教师总结评价为主,评价标准以以下为准:

①是否运用标志的表现形式;

②是否符合标志特征。

3、布置课后作业:

观察生活中更多标志,并思考这些标志在生活中的具体应用,标志与图案有什么区别。

初中美术教案大全 篇2

1、了解色相环、色彩三要素(色相、明度、纯度)和色彩对比(色相对比、明度对比、纯度对比)等色彩基础知识。

2、表达对色彩的感觉。

3、培养学生对大自然的情感和保护大自然的意识。

1.教学重点

1、了解色相环、色彩三要素(色相、明度、纯度)和色彩对比(色相对比、明度对比、纯度对比)等色彩基础知识。

教学难点了解色相环、色彩三要素(色相、明度、纯度)和色彩对比(色相对比、明度对比、纯度对比)等色彩基础知识。

教学流程教师活动学生活动教学策略及意图

1、课前准备准备教具组织教学集中精力准备上课

2、导入目标播放生动的视频导入课题学生观看让学生感受到大自然丰富的生命色彩激发学生的学习兴趣

3、导学达标播放婺源四季自然风光学生观看后结合课本中的画面谈谈对四季森林色彩印象由自然风光的美丽过渡到森林四季色彩的特点

看看画家是如何表现自已心目中的色彩学生观看并讨论四季色彩变化真实的造化之美与艺术的魅力对比,让学生感受到真实与艺术的不同

2.教师小结:

四季色彩的特点

教师讲解三原色、三间色、三复色并画出十二色相环教师指导学生实践调色了解色相环,色彩三要素和色彩对比等色彩基础知识

3、导学达标教师实践演示

多媒体演示

4、知识运用教师提问:

1、环卫工人为什么户穿黄色的工作服;

2、红、黄、绿灯运用了什么色彩对比;学生讨论回答让学生把所学到的色彩知识运用到实际生活中

5、拓展讨论

森林是人类生存不可或缺的朋友,在全球环境日益恶化的今天,我们不仅要学会用优美的色彩去赞美歌颂它,还应该树立保护环境的意识。教师质疑:如何从实际行动中去保护环境?学生讨论如何从实际行动中去保护环境。培养学生热爱大自然的情感和保护大自然的意识。

6、课外练习

1、做十二色相环;

2、书中东山魁夷的《湖》和科罗的《枫丹白露森林》分别属于什么色调?它们给了你怎样的感受?

3、从今天起我们每个人都要成为保护地球环境的小卫士。

初中美术教案 篇3

教学目标

1、认识三原色 红、黄、蓝;三间色橙、绿、紫。

2、掌握用原色调配间色的技能。

教学重点难点

使学生认识色彩特性。

掌握原色与间色的色彩关系,学会用原色调间色

教具准备

课件、幻灯片、三色轮、色彩方块、色圈等。

教学过程

一、组织教学:检查学生准备情况。

二、"导入新课:

1·放课件

a.在电脑上展示的的色彩世界中,我们经常看到的颜色有哪些?

(老师播放录像,学生观察。)

b.看了录像,知道日常生活申色彩确实很多。

提问刚看到的颜色有哪些?

(红、黄、蓝、橙、绿、紫……,学生回答

2、板书课题:

画画离不开色彩,今天,我们就来学习最基本的色彩知识《三原色与三间色》。

三,讲授新课

(一)认识三原色与三间色。

1·认识三原色:

问:在这么多颜色当中,什么样的颜色称为原色?不能由其他颜色调合成的颜色叫原色。(贴出定义)。

b.观看电脑课件。

师:哪几种颜色不能由其他颜色调合成?下面大家来看一组画面。

学生回答,红、黄、蓝。

得出定义:不能由别的颜色调合成的颜色是原色,红、黄、蓝不能由别的颜色调合成,那么,红、黄、蓝就是原色。因为是三种颜色,所以我们称它们为三原色。

三间色:

a.观看幻灯,让学生观察三原色相加能否变化出别的颜色。

出示三色轮,分析三原色相加变化哪三种颜色。

问:色圈红色和黄色重叠的部分是什么色?

色圈黄色和蓝色重叠的部分是什么色?

色圈蓝色和红色重叠的部分是什么色?

(让学生细致观察后回答。)

师小结:用色块表示。

红+黄=橙

黄+蓝=绿

蓝+红=紫

师演示:为了证实三原色相加是否产生了橙、绿、紫,准备三个水杯,先从红、黄两杯色水中各倒一部分渗合,大家看看渗合后变成什么色?(师边说边做)。

生:橙色。

让学生上台继续进行黄、蓝相加,蓝、红相加,分别变为绿和紫的色水实验。

师小结:通过色水实验,我们进一步证实了这三个公式是正确的。说明了三原色相加会产生新的颜色橙、绿、紫。 (师生互动)

师:通过刚才的讲解、实验。我们发现这三种色里面,不管哪种色,都是由两种原色相加产生的。根据这点,我们也给间色下定义。用两种原色调合成的颜色叫间色

老师示范三原色调配三间色,,

四、课堂练习

1·用圆、方、三角形等几何图形,自己设计不同的组合图形,形成新图形,分别进行填色练习。

2·作业 要求:

自己设计图形填色。

调色时注意水份的掌握。

平涂着色。3·学生作业 ,教师巡视指导4·讲评作业 。

初中美术教案 篇4

教学内容:动感生活

2.启发学生思考:如果从贺卡的整体外形上来考虑,可以有哪些不同的创意构思?

教学重点 区别工笔花鸟画与写意花鸟画,初步了解花鸟画的发展。(第1课时)

区别青绿山水画与水墨山水画的特点,了解山水画发展的概况。(第2课时)

教学难点

对工笔花鸟精细逼真的写实与写意花鸟水墨酣畅的意境美的理解。(第1课时)

青绿山水画与水墨山水画艺术美的区别。(第2课时)

教学准备

教师准备:运用多媒体教学设计好相关的。风景名胜照片1~2张。

学生准备:收集山水画的'印刷品。

教学活动

第一课时

一、引导阶段

问:鸟类在自然界中有哪些作用?

问:观看过鸟类活动的录像后,你喜欢哪几种鸟?

二、合作探究阶段

1.投影显示麻雀的照片,工笔画麻雀的艺术形象,写意画麻雀的艺术形象,请学生的讨论观察后讨论三者之间的异同。

教师根据学生的讨论及时总结。

重点语:笔墨中的自然于真实的自然于真实的自然。笔墨中的自然充满着画家的情感和审美理想,体现了画家对艺术美的追求。

2.播放画家在绘制工笔花鸟画和写意花鸟画的创作录像,强化学生对两种技法的感知效果,讨论画家在不同技法创作活动中的情绪状态,画面效果。教师根据学生的讨论及时总结。

重点语:花鸟画是我国传统画科之一。以描绘花卉、竹石、鸟兽、虫鱼等哦作画主体。

工笔花鸟画:是用笔工整细节明澈入微,用极细腻的笔触逼真地描绘花鸟。

写意花鸟画是在理解的基础上摒弃物象的细枝末节,大胆地概括、提炼、夸张物象的形神,用豪放简练的笔墨加以表现;它要求画家落笔准确,得心应手,意到笔随,达到物我相融的境界。

欣赏《写生珍禽图》、《墨葡萄图》、《荷花小鸟》、《竹石图》,四个学习小组各选一幅画并结合所收集资料进行讨论。讨论它们是哪一种表现技法、画面构图、内容、艺术效果,并选代表在班级中交流。

三、感悟体验阶段

1. 《写生珍禽图》逼真精细地画出自然中的禽鸟龟虫等物,你佩服吗?你能画出吗?你怎样做才能最终画出来?

2. 从《墨葡萄图》中,你能体味到徐渭晚年的心态吗?

3. 《荷花小鸟》图中有哪些形象组成?画上题款“八大山人”四字看似“哭之”又似“笑之”,你能领悟朱耷的为人及性格吗?

4. 郑板桥的《竹石图》中,竹比石的墨色浓,为什么?你对瘦劲的竹和石有何视觉感受?

重点语:黄筌重视写生,并养了许多鸟,观察它们的动态,以便把鸟的形态状貌画得逼真生动,羽毛、翅翼、嘴爪刻画的质感很强,动态结构准确生动,自然真实。

水墨写意画画境平淡、自然、天真多趣。欣赏这些画,一方面观赏画家笔墨布局的形式美,更重要的是透过视觉形象去窥见形象画家借自然之物所蕴含的人的精神气质的人格美,品味画家的意境所在。

四、归纳巩固阶段

1.工笔花鸟画和写意花鸟画有何区别?

2.说说《写生珍禽图》的技法特点和艺术效果。

3.谈谈对《墨葡萄图》、《荷花小鸟》、《竹石图》的感受。

五、课后拓展

1.学生选择自己喜爱的花鸟画作品写一篇赏析短文。

2.你喜欢什么样的鸟?请画出它。请你为保护鸟类出个好主意。

第二课时

一、引导阶段

1.江苏是我国山水园林、名胜古迹高度集中的省份,你知道我们家乡有哪些著名的湖光山色。

2.你游览过祖国哪些名山大川?谈谈身临其境的感受?

二、合作探究阶段

1.投影显示,本地风景名胜照片,并出示教师据之所作的一幅山水画,通过比较讨论如下问题:

a、照片中的景与画中的景有什么不同?

b、照片中的景属何种美?画中的景又属何种美?

余音:景是现实,画是艺术。景是现实美,画是艺术美,现实美较之艺术美有无与伦比的丰富性,但缺乏艺术美的高度集中和高度理想性,所以才有“西湖风景美如画”。

散点透视即透视没有固定的视点,视向,视域,取景作画的局限于视点、视向的束缚。

2.比较王希孟《千里江山图》和倪赞《幽涧寒松图》,讨论两幅山水画表现方法有何不同?

余音:青绿山水画属中国画中工笔重彩画范畴之内的画种,是把石青、石绿、朱砂等矿物性颜料涂在经过勾皴的山峰与坡脚形成主色调,使山水处于浓郁的青翠之中。

水墨山水画的水墨为主进行勾、皴、擦、染、点来表现山石树木等,其中包括用不同的植物颜料渲染的设色山水画。

3.通过画家创作青绿山水的水墨山水的录像,强化学生对这两种山水画的感知效果。

4.分组讨论《溪山行旅图》、《千里江山图》、《富春山居图》、《清凉环翠图》、《淮扬洁秋图》。对它们的技法特征,画面布局,艺术效果畅谈自己的感受,每组选一名代表参加班级交流。

教师小结并交代山水画发展的简要脉络,作者的师承关系,画家轶闻趣事等,让学生在广阔的文化背景中品味我国古代山水画杰作。

三、感悟体验阶段

1.《溪山行旅图》与《富春山居图》主要区别是什么?

2.《清凉环翠图》表现的是何方水土?你知道该地现在变成了什么状况?

余音:宋初山水画以自然山水为师,写实为本,画家作画讲理法,布局严谨,使山水画更加浓厚而生气韵。元朝绘画主流是以表现性为特征的文人画兴起,他们追求绘画的文学性,强调“画中有诗,诗中有画”。

四、归纳巩固阶段

1.青绿山水画和水墨山水画艺术美的表现有何不同?

2.北宋的绘画在谁的直接参与下有了很大发展?他们的绘画称做什么绘画?

3.元代的山水画更注重表现什么?他们的绘画称做什么绘画?

五、课后拓展

1.选择自己喜欢的山水画一幅写一篇赏析短文。

2.你喜欢哪一个地方的风光?能画出来吗?请你为保护家乡的环境出个好主意。

教学反思

初中美术教案 篇5

一、教学目标

【知识与技能】

通过列举大()量生活实例,帮助学生认识色彩的基本知识和规律,引导学生学会分析色彩现象中体现的各种色彩关系。

【过程与方法】

引导学生参与探究,分组合作学习,练习色彩搭配,启发引导学生观察生活中的色彩现象,感知色彩在生活中发挥的重要作用。

【情感态度和价值观】

充分激发学生的学习热情,使学生明白恰当的色彩搭配体现着人们对色彩规律的认识与对美的追求,好的色彩搭配是我们改善和提高生活质量、满足日益增长的审美需求的主要手段。

二、教学重难点

【重点】

使学生认识到,生活中到处存在着色彩现象,它的形成受色彩规律制约;好的色彩搭配是我们改善和提高生活质量、满足日益增长的审美需求的重要手段。

【难点】

使学生学会用色彩基本知识和规律去感知色彩现象。学生能运用色彩知识去进行色彩搭配的练习并进一步应用于生活。使学生了解不同色彩搭配所体现的多种文化艺术内涵。

三、教学过程

环节一:设置情境,导入新课

教师出示图片,并提出问题:说说你看到了什么?教师对图片进行去色处理,再次引导学生观察并提出问题:假如让你选择,你想生活在哪个环境中,黑白的还是彩色的?为什么?

教师总结:我们能感受到生活的丰富与美好,感觉到生活的多姿多彩,在很大程度上是因为我们处在一个丰富的色彩世界里。如果生活中没有色彩将会是多么单调,今天,就让我们进入色彩的世界,一起去感受生活中的色彩,揭示课题《色彩与生活》。

环节二:探究色彩,新课讲授

我们生活在一个色彩的世界里。他们或热情奔放,或含蓄典雅,在街头、家庭、在人们的衣着和生活用品上显现,跟我们的生活密切相关,使生活变得生动而多彩。色彩为什么会有这么多的不同呢?让我们来了解一下色彩的三个基本要素。

(一)色彩三要素

1、色相

利用多媒体出示蔬菜图片,提出问题:面对一篮新鲜的蔬菜,我们一定被他们美丽的色彩所吸引,这里都有些什么呢?都是什么颜色的呢?学生观察回答:红辣椒、绿生菜、紫茄子、橘黄的柿子椒……

教师小结:每种菜都有独特的色彩面貌,我们称这些色彩面貌为色相。

2、明度

多媒体出示天空图片,引导学生仔细观察并思考问题:天空的蓝色深浅相同吗?

学生思考并回答,教师总结:颜色还有深浅的不同。如图中天空的蓝色就有深浅的不同。我们称这些深浅的程度为颜色的明度。亮色是高明度,暗色是低明度。这里所说的高与低是相比较而言的,不是绝对的。

3、纯度

出示学生自己拍摄的衣柜图片,找找看,哪些颜色纯度高?哪些颜色纯度低?

学生思考并回答,教师总结:色彩的纯粹单一程度,即鲜艳程度,就是色彩的纯度。在色彩家族里,三原色和间色是高纯度的颜色。间色与其他色混合成的复色,由于经过二次调和,纯度就会降低。任何色彩加进黑色或灰色,纯度都会降低。

(二)色彩的搭配方法

课件出示两组家居装饰图,分析两组在色彩搭配上有什么不同?你比较喜欢哪一组的色彩?为什么?色彩的搭配方法有哪些?学生小组讨论,并派代表回答。教师小结:

1、色相对比:不同相貌的色彩被运用到一起,会产生丰富的。色彩效果,能够引起人们的关注。

2、暖色调搭配:以红、橙、黄等暖色为主调的色彩搭配。这种搭配能给人以热烈、温暖、激情等感觉。

3、冷色调搭配:冷色调是以蓝、绿等冷色为主色调的色彩搭配。这种搭配能给人以清凉、冷静的印象。

4、对比色搭配:色环上处在对应的或接近对应的颜色(补色)搭配在一起,其在色相、明度、纯度上都相差较大,给人以强烈、鲜明的感觉,如红与绿、黄与紫、蓝与橙等色。

环节三:实践练习,展示评价

(一)实践练习

布置作业:1、参照本课学习的方法,试举生活中的色彩例子,分析色彩三要素。

2、运用本课学习色彩知识及色彩搭配方法,为校服进行色彩搭配。

学生实践,教师巡视辅导。

(二)展示评价

1、学生自愿展示作品。

2、组织学生进行自评、互评,评价要点:谈谈主要运用了哪些不同的色彩搭配方法?你是如何表现的?同学们的作品中,你认为谁的画面色彩搭配的最好?

环节四:小结作业,拓展延伸

1、总结回顾色彩三要素及色彩搭配方法的相关知识。

2、课后作业:试举例说说色彩在我们生活中的重要作用。

四、板书设计

让色彩动起来

一、色彩三要素:

色相、明度、纯度

二、色彩的搭配方法:

色相对比、冷色调搭配、暖色调搭配、对比色搭配

初中美术优秀教案 篇6

教学目标 :

1、使学生明确壁报编排设计的意义和作用,引发其设计实践的兴趣和愿望。

2、使学生学会为办壁报而进行的资料信息的搜集、选择、分析、整理,了解壁报总体设计构思的过程。

教学评价建议:

1、能否有日的、有计划、有针对性地搜集、分析、整理信息资料。

2、能否与同学协调合作进行信息资料的交流和加工筛选。

教学参考资料:有关信息及传播媒体的书籍

相关教学研究课题提示:从中学擘报的教学看美术与语文学科的交融。

活动安排:

收集与交流:收集报纸、网络信息。为使壁报的`内容丰富多彩,要注意选择有特色的学习、生活主题。

教学过程:

1、课前准备:

教师准备教具:壁报范例小样;文稿图稿等展示资料,设计示范用工具等。

学生准备学具:采用自己撰写、绘制、剪报、网上下载、复印、手抄等方式搜集的壁报文稿、图稿等信息资料,及纸、铅笔等用具。

2、课堂教学:

(1)引导阶段:

①由欣赏壁报范例小样、参观校园内的优秀壁报导入本课的教学。

②引导学生分组讨论:什么是壁报?为什么要办壁报(意义何在)?壁报在校园文化生活中的作用是什么?

③师生共同归纳以上问题的答案:壁报是在墙壁上开辟的信息传递媒体,它是用图文并茂的艺术形式呈现。办壁报的意义在于拓展、延伸课堂所学文化知识,丰富信息范围,扩大信息量。办壁报的活动过程,可使我们学会搜集和整理信息,学会将这些信息以艺术的形式传达出来,并可通过大家的相互合作,加强团结,增进友谊。

(2)发展阶段:

①引导学生相互交流、共同分析所搜集的各类信息资料。讨论确定壁报的主题。两种确定主题的方式:

(a)先讨论确定一个主题,再根据这个主题的需要筛选所搜集来的信息资料;

(b)先整理、分析信息资料,加以分类集中,从各类信息资料所反映的众多主题中选择一个符合要求的、有特色的主题确定下来。

②根据壁报面积的大小、所选文章的篇幅、篇数及图的数量和大小,在纸上粗略画出壁报设计草图小样,以决定文章和图的增删、字体和图的大小。

(3)收拾与整理:草图完成后,提示学生收起被淘汰的信息资料,将拟用的文、图分门别类地整理保存好,以备正式办壁报时使用。

3、课后拓展:提示学生留心观察乡村或社区的宣传栏、画报、报纸、杂志等传播媒体的内容、设计所呈现的面貌,与自己的壁报设计初稿进行对比。

初中美术教案 篇7

(一)、教材分析

新课程标准就是为让学生在美术学习中多欣赏优秀作品,多给学生感受美术作品的机会,在中外优秀美术作品的欣赏中开展美术学习活动。《捏塑造型的乐趣(设计与生活)》选自江西美术出版社美术教材八年级上册。本课突出介绍了泥塑的含义、类别、特点、制作方法等。还主要是为了加深学生寻民间泥塑和现代泥塑的了解,扩大他们的艺术视野,提高他们的审美能力。

(二)、学情分析

1.本节内容除了让学生了解泥塑的基本概况以外,还更加让学生能贴近生活、学生能更好增进对雕塑的兴趣。

2.学生能在近似于玩的学习过程中充分体验自由创造的无穷乐趣,在愉快的玩耍中得到美的享受。

(三)、教学目标

1、使学生了解泥塑的特点和方法,并初步掌握泥板浮雕的制作方法。

2、通过对民间彩塑和现代泥塑作品的欣赏,增进学生对雕塑艺术的认识和兴趣。

3、通过不同艺术类别的比较,使学生拓宽艺术视野,提高审美能力。

(四)、教学重点和难点

重点:使学生能更好地对民间彩塑和现代泥塑作品的欣赏。

难点:使学生了解泥塑的特点和方法,并初步掌握泥板浮雕的制作方法。

(五)、教学过程

一、教学环节

(1).由图片导入新课。由泥塑图片《大阿福》引入。

(2).讲解新课(教师活动)

1、什么是泥塑?

2、我国五大雕塑主要由哪些部分组成?

3、泥塑的特点和制作方法应是怎样的?

4、欣赏并讲解民间彩塑《渔家女》、《三只骑羊猴》、《鲁迅像》等的制作过程。

5、欣赏并讲解现代泥塑《渔家女》、《三只骑羊猴》、《鲁迅像》等作品。

6、让学生自己学会动手制作泥塑?

7、选出学生中较优秀的作品展示给大家一起欣赏。学生注意力集中。

(预设学生行为)

1、学生通过看书从课方中找出泥塑的含义、类别、特点、制作方法等。

2、学生分为几个小组一起欣赏泥塑作品,说说作品美的妙处。

3、能学生区分民间泥塑和现代泥塑作品。

4、在欣赏过程中要让学生自已归纳、概括、合作。

5、学生本人动手制作泥塑。

6、学生兴趣高

(设计意图)

1、通过对本课的理解更加能清楚地知道泥塑的含义、类别、特点、制作方法等。

2、欣赏过程中充分发挥学生的主体作用,做到学生为主,老师为辅的教学目标。

3、在欣赏民间彩塑的过程中既要激发学生的学习热情,也锻炼了学生的思维能力。

4、使学生在愉快中学习更加增强对其它艺术的学习兴趣。

5、鼓励学生大胆发表自已的看法

6、提高作品效率。

(3).小结,讲评

(六)、板书设计

1、泥塑的含义、分布、特点、制作方法。

2、我国五大传统雕塑:陶、木、石、铜、泥。

3、欣赏民间彩塑作品。

(七)、学生学习活动评价设计

1、学生展示自己的泥塑作品。

2、分组对这些作品进行点评:选出你认为最好的作品,说说理由。

3、请学生本人介绍自己在制作泥塑过程和感受。

4、针对学生的作品做一个等级评定并给学生提出好的建议。

(八)、教学反思

我的教学设计体现了新课程标准理念。密切关注学生的身心特点,通过图片展示、现场示范等形式,让学生通过直观欣赏民间泥塑和现代泥塑作品及泥塑的制作过程,并在教师的引导下得出一般性规律,进而提高作业效率。并且我对本课讲解较为详细,学生都能掌握泥塑的基本知识,也都能在欣赏民间泥塑和现代泥塑作品过程中做到认真并积极地参与讨论,学生学习了本节后能够用文字形式表达出自己对雕塑艺术的了解和感受。本课没有使用多媒体课件,但我精心准备了大量的图片和实物并进行现场演示,有利于重难点的突破。

初中人美版美术教案 篇8

九年级上册美术教案

秦始皇陵兵马俑

教学目的

1、知识与技能

了解秦始皇陵兵马俑是中国古代雕塑艺术的杰作,也是秦朝社会历史的缩影,是秦朝国威、

军威的象征;认识到兵马俑作为世界文化遗产具有的珍贵艺术价值和文物价值;认识秦始皇陵兵马俑是由身份不同、形态各异的数千个陶俑组成的现实主义的艺术雕塑群;认识兵马俑是继承我国古代现实主义创作传统,在陶塑、青铜雕、玉雕的基础上发展起来的具有浓郁的地域色彩的泥塑,是中国古代雕塑史上的奇迹,也是我国乃至世界历史悠久、规模宏大的珍贵文化遗产。

2、过程与方法

分析兵马俑的造型特点,了解兵马俑在塑造人物方面注重刻画细节、注重表现心理、注重

个性变化的表现技巧及艺术效果。查找相关资料,了解秦始皇的生平、历史功过和秦朝的历史,及提倡武力的社会风尚,了解兵马俑艺术特点与其特定历史环境的关系,感受兵马俑所蕴涵的历史文化精神。

3、情感态度与价值观

通过欣赏兵马俑群像,了解中国古代雕塑艺术的杰出成就,了解勤劳智慧的中华民族为人

类文明做出的巨大贡献,认识兵马俑作为世界文化遗产的艺术价值和历史价值,激发学生的民族自豪感和传承历

教学的重点与难点

重点:认识兵马俑主要艺术成就及其时代特征。

难点:理解兵马俑所蕴涵的历史文化价值。

教学方法:分析探讨法

教学用具:多媒体

教学设计

1.打开跨页,通过看一号兵马俑坑的正面图片,教师与学生一起谈感受:恢弘壮丽、气

势磅礴、威风凛凛、气吞山河的含义,畅想陕西临潼、秦始皇、秦始皇陵、中国最大的雕塑群、世界第八大奇迹、世界文化遗产等等。曾参观过兵马俑博物馆的同学可以谈感受,谈见闻。

2.围绕所涉及到的关键词分成若干小组,首先提出问题,然后进行讨论。鼓励学生敢于

置疑,大胆提出新问题,培养学生史文化的社会责任感。分析问题、解决问题的能力。

小组内容问题

历史组关键词:用学过的历史知识谈谈秦始皇的

秦始皇功与过是什么,秦代是一个怎样

秦代的社会。

地理组

你了解中国古代流行“事死如事生”的厚葬习俗吗?说说秦始皇

陵修建的情况。

雕塑组关键词:陶俑是如何制作的?兵马俑的雕

兵马俑塑风格是什么样的?与你熟悉的

铜质车马汉代人物说唱俑作个对比。

展示组展示兵马俑的姿态。根据课本提供的图片,形容一下

不同身份的兵俑的造型特点、艺

术效果和人物的主要特征。

演讲组如何使更多的人了解兵马假如我是兵马俑博物馆的讲解

俑的艺术价值和历史价值。员,将会如何介绍。(300字左右)关键词:秦始皇陵

综合组1987年兵马俑被列人世界

文化遗产。兵马俑凭借哪些优势被评为世界文化遗产?我们作为后来人应如

何给予保护?(空气、湿度、旅游人群

等)

3.全班进行交流。

4.教师点评:打开中国地图,陕西省地形就像一尊跪射武士俑展现在我们面

前。秦始皇陵兵马俑是由身份不同、形态各异的数千个陶俑组成的现实主义的艺术

雕塑群,也是我国乃至世界历史悠久、规的雕塑中,我们读出了中国古代的政治、

经济、军事、文化等宝贵的信息。特别是兵马俑的独到之处在于其雕塑手法的细

腻,不同身份的人服饰、冠帽不同,甚至连面相、胡须、发髻都不一样,细节处理的成功,

使秦俑赢得了“千人千面”的美模宏大的珍贵文化遗产。从这些栩栩如生誉。对比秦汉人物俑的区别:

板书设计:

秦兵马俑汉人物俑

秦代人物俑表现细微的精神面貌,汉俑虽长短不合比例,姿态不符常

手情,却增强了力量、气势的美,构

法细腻,写实传神。成汉代

艺术古拙的外貌。

课后回顾:

第一课形式美及其法则

教学目标:

(1)知识目标:通过本章的`学习,使学生掌握对于艺术创作非常重要的八对形式美的法则,即重复与交错、节奏与韵律、对比与调和、比例与适度、变异与秩序、虚实与留白、变化与统一,并能合理地进行初步的运用,以适应不同设计的需求,为今后的造型打下良好的基础。

(2)能力目标:通过引导、讨论、归纳等程序,教给学生学会研究问题的方法;通过讲练结合,借助多种教学媒体,培养学生分析、判断、解决问题的能力和求变思维能力。

教学重点:

掌握八对形式美的法则,即重复与交错、节奏与韵律、对比与调和、比例与适度、变异与秩序、虚实与留白、变化与统一。

主要教学方法:

多媒体教学,引导教学、分组讨论、课题训练

教学过程:

1、复习提问:

1.构成的概念?2.构成的分类?3.平面构成的概念?

2、导入课题:

现代化的大厦,电视铁塔,工厂的烟囱,高高的白桦林,它的结构轮廓都地高耸的垂直线。而垂直线在艺术上给人带来的印象是向上,高大,威严等感受,当我们看到了草原,大海,地平线,又会产生开阔,徐缓,平静的等形式感,再如古埃及的金字塔已正三角形给人以稳定,安全,坚固

的感受,而倒立的三角形就会有相反的感觉。这些源于生活积累的共识,使我们逐渐发现了形式美的诸要素。

课后小结,布置作业(15分钟)

八对形式美的法则是艺术创作中通用的美的规律,是贯穿艺术创作始终的重要原则,因此,真正领会这些法则的实质性内涵并能灵活加以运用,是本节课学习的重点。

3、形式美法则训练(作业)

训练目的:使学生掌握形式美的法则

内容与要求:形式美法则体现明确,画面具有形式美感。要求每张突出表现

一种形式美法则,工具、图形语言不限。

第二课线条的艺术表现力

一、教材分析:

线条作为一种基本的造型语言,存在于现实生活和美术作品中。本课作为“造型、表现”领

域的教学内容,重点在于引导学生通过美术欣赏来感受线条作为一种造型语言的基本特性和功能,从中受到启发,进而在美术实践中去表达自己想要的线条,以线条来表达个人情感。

作为造型语言,线条具有表现性、含蓄性、象征性和抽象性,如何把这些特性以简

单易行的方式传达给学生,使其能够在轻松愉悦氛围下获得启发,发挥想象,表达感悟是本课教学的重点和难点。因此,在教学中教师应引导学生不追求“形”的酷似,而表现“线”的生动有趣。

二、教学目标:

1、用生活中的图片引导学生认识线条的基本特征。

2、在赏析不同风格的音乐作品中,引导学生学会用词语表达对音乐风格的理解,并通过画线体验进一步认识线条的特点和表达方式。

3、在美术作品赏析中学习线条的表现力和形式美感。

4、在美术实践中交流创作思路,体验线条造型的乐趣,培养团结协作精神。

三、教学重点与难点:

1、教学重点:在艺术赏析中感受线条、认识线条;在美术实践中体验表达方式,学会“线表达”。

2、教学难点:在赏析中进行愉悦的线条创作体验,在体验中教授创作方法,从中受到启发和感悟,进而进行生动有趣的线条表达。

四、教学准备:

生活图片;不同风格的音乐作品片段;中西方绘画大师的美术作品、书法作品;线造型的美

术作品

五、教学方法:

启发、体验、交流

六、教学过程:

1、看生活、认线条

体会线条在生活中带给我们的美感。

第三课速写练习

一、教材分析

速写是指迅速描绘对象的临场习作,要求在较短的时间内,使用简单的绘画工具,简练的线条扼要地画出对象的形体特征、动势和神态。这一课分别介绍了动物速写、景物速写和人物速写,我的这节课重点放在人物速写上。

二、教学目标

1、知识与技能目标:能够明白速写的基本概念和要求。

2、过程与方法目标:能够运用铅笔或者其他工具进行速写练习。在练习中,能够关注对象的基本特征、比例、动态等。

3、情感、态度和价值观目标:体验到速写的乐趣,敢于创新与表现,产生对美术学习的持久兴趣。

三、教学重点

速写的基本知识:比例、动态。

四、教学难点

掌握速写的要素要求,使学生能把握住物象的比例和形态特征。

五、教学过程

1、导入

多媒体播放杨丽萍舞蹈视频。并引导:这么优美的舞蹈,这么飘逸的舞姿,如果能保留住该多好啊!出示素描舞蹈演员作品。

2、探索发现、学习新知识

幻灯片出示油画蒙娜丽莎和喻红的大卫,分小组讨论与书中15页的绘画有什么不同。总结速写的概念、作用、分类。通过示意图,讲解人物速写的动态、比例关系。

3、分组实践

以组为单位,每组选一个模特,摆好姿势,让学生进行实践创作,教师巡回指导。

4、课堂总结

同学们,这节课我们了解了什么是速写,并通过实践探究掌握了一定的画速写的方法。希望我们在平时的生活中多进行观察,用心去感受,做个生活中的有心人,并大胆的用速写的形式来记录生活。

5、作业布置

选取生活中的一个角落进行描绘。如《操场一角》《教室一角》《卧室一角》等。

第四课工笔花卉

一、教学内容与目标:

了解写意花卉的一些基本知识Q习描绘花、叶、茎的初步技能,体验写意花卉的临摹方法、步骤U莆沼帽省⒂媚、用色的初步技能。

二、教学重点与难点:

(1)、重点:写意花卉的临摹技法

(2)、难点:用笔肯定,表现花卉达到形与神的统一

三、教学方法:

演示法、观察法、讲授法

教学准备:

中国画工具、图片、课件

四、教学过程:

1、导入:(复习上节课的内容)同学们,我们上节课学习了《中国画的笔墨情趣》,我们了解了中国画的笔法和墨法。笔法有中锋、侧锋、逆锋、拖锋;墨法有泼墨法、破墨法、积墨法、宿墨法以及墨分五彩:焦、浓、重、淡、清。今天这节课我们就学习新的课程《写意花卉》

2、写意花卉:(教师讲授)写意花卉是针对工笔花卉而言的,写意总体比较抽象,讲求意境,工笔就比较逼真,讲求真实。写意的用纸为生宣,工笔为熟宣,技法上写意泼墨为主,工笔则要先打底,再上色

3、欣赏画家的作品,同时对画家略作介绍

4、布置作业:用写意技法临摹一幅花卉画,可尝试加上自己的想象发挥。

五、课堂总结:

写意花卉是针对工笔花卉而言的,写意总体比较抽象,讲求意境,工笔就比较逼真,讲求真实。写意的用纸为生宣,工笔为熟宣,技法上写意泼墨为主,工笔则要先打底,再上色。利用中国画笔法和墨法对花卉进行写意描述,用笔肯定,表现花卉达到形与神的统一。

第五课明暗与立体的表现

1、教材分析:

本课是“造型·表现”学习领域的重要内容。按照新课程大纲的要求,这一领域应适当淡化专业技能的训练,而注重引导学生使用不同的工具材料,探究各种表现方法,培养创造力。因此,本课的教学让学生初步了解明暗的基本规律即可,不往深度探索,而尽可能拓宽广度,帮助学生寻求多种解决问题的办法,大胆表现出创意和个性。

2、教学目标:

1)、了解明暗形成的规律,明暗与立体的表现方法。

2)、能运用自己喜欢的方法创作出有一定创意和立体感的作品。

3)、感受素描艺术独特的魅力和美感。

3、重点、难点:

重点:认识明暗形成的基本规律和表现方法。

难点:运用多种明暗表现方法表现物体的立体感、培养学生的创新能力。突出重点、突破难点。

初中美术教案 篇9

教学目标:

1、通过学习,了解标志的功能;引导学生认识视觉传达设计艺术,了解设计艺术所运用的基本美术语言表达方式,激发学生的创新精神与创造能力,培养学生平面设计能力及动手制作能力。

2、培养学生的合作与策划意识,培养学生的创作能力和创新精神,以及将视觉传达设计与科技、文化知识、现实生活环境综合考虑,并付诸于实施,将理论和实际有机的结合在一起。

教学重点:旅行团旗帜和标志设计的表现形式。

教学难点:旅行团旗帜和标志设计的创意,以及将创意用图文(平面设计的形式)表现出来并搭配适当的色彩,体现出本次活动的特点。

教学时数:2课时。

教学准备:多媒体教学课件、图片资料。

教学过程

一、创设情景,导人新课。

1.如何在旗帜和标志上体现旅行目的地的特色?

2.什么样的色彩搭配适合制作旅行团的旗帜和标志?

3.教师介绍标志这一视觉传达设计艺术。

4.学生浏览鉴赏。

学生分小组议论所浏览的不同的旗帜和标志资料,畅谈各人感受,小组代表归纳成文字并代表小组成员进行陈述。

5.教师做简单归纳。 引导学生对旅行团的旗帜和标志与历史、地理、人文文化背景关系的认知。了解色彩对比的一些原理,从而认识标志艺术。

二、教师结合旅游名胜古迹的特色介绍旗帜外形设计、标志设计的基础知识。

1. 旗帜外形设计基础知识:基本形与基本形组合

2. 标志设计的基础知识:

(1)标志设计的含义;

(2)标志的构成形式分类;

(3)标志的造型要素与构成形式;

3.标志设计的要求。

三、安排学生设计制作学校春游或秋游时班级的旗帜和标志。

要求:要充分发挥想像力,设计出造型独特、体现出个性的旅行团的旗帜和标志。

1.学生进行设计制作。

2.学生议论、比较。

3.学生进行设计小样修改、完善。

4.学生完成设计制作。 拓宽学生思路,引导学生的创新意识。

四、作业评价。

初中美术教案 篇10

教材分析:

通过本课的学习使学生了解装饰布的特点,学习装饰布纹样的设计方法和色彩搭配的规律,引导学生联系生活实际设计出与自己居室整体色彩与格调搭配协调的装饰布。

教学内容与目标:

内容与目标:A、了解装饰布是怎样扮靓家居的。B、研究装饰布的特点。C、掌握装饰布的设计方法与设计步骤,并完成一幅装饰布设计。

教学重点与难点

(1):重点:装饰布的设计,包括纹样设计,色彩设计。

(2):难点:使装饰布的色彩搭配协调。

教学过程:

一、装饰布的功能

同学们:你见过装饰布吗?你知道它是做什么用的?它在家居环境中可以起什么作用?让我们一起来了解一下装饰布吧。利用装饰布可以制作窗帘、沙发套、靠垫、床罩、枕套、桌布等。

二、饰布的特点

装饰布与一般服装面料相比,它的幅面较宽,花型较大,色彩更加丰富,纹样的组织形式更加灵活富于变化。

让我们再看几块装饰布,请你说说它们与一般的服装面料有什么不同?它们有哪些特点?

三、装饰布的设计

1、纹样设计

装饰布纹样的设计内容广泛,总体可以分为具象和抽象两大类。

(1)平面构成是将几何形作为基本形,按照一定的规律排列组合。因为平面构成的视觉效果独特,并具有很强的现代感,所以在现代家居装饰中被广泛应用。让我们来了解一下平面构成的基础知识。

A、你能找出它的基本形吗?它又是怎样排列组合的?重复方向的排列组合

B、这幅平面构成中谁是基本形?它是如何排列组合的?正负形转换的重复排列

C、这幅平面构成采取了什么排列组合的形式?不定方向的重复排列

(2)重复在平面构成和图案纹样中都是常用的排列方法,它能使基本形或单位纹样在重复的排列中形成和谐的美感和多样变化的节奏感。

请你说说这些装饰布纹样都是怎样排列组合的?

2、色彩设计装饰布的。色彩非常丰富,不同的色调会带给人不同的美感。

请你对照片中装饰布的色彩,谈谈你的感受。

低明度色调深沉高明度色调明快

看了以上这些照片,你对装饰布是否已经产生了兴趣?你一定也想用装饰布为你的居室做些什么吧,那就把你的想法先在小组里说说,然后大家一起动手来设计一组装饰布,使之成为一个系列,分别用它们来制作窗帘、床罩、靠垫、桌布等,使我们居室的整体色彩及格调搭配得更加协调。

四、装饰布纹样的绘画步骤

1、先根据用途设计排列组合的形式。

2、设计一个单位纹样。(或基本形)

3、根据单位纹样的大小画好若干个格子,再想好怎样重复排列。

4、将单位纹样逐一拷贝。

5、进行色彩设计,从常用图案配色方法(同种色、类似色、对比色)中选择一种方法,并选择一组颜色。

6、上底色。

7、分别填好大的色块。

8、描绘细部或勾线,最后调整,直至完成。

五、学生作品展示小结

让我们来欣赏一下同学们的作品,感受一下他们带给我们的美感,并就作品的风格、色调、纹样设计、排列方法、色彩配置、整体效果等方面,发表一下你的意见

初中美术基础教案 篇11

1、欣赏老师出示的标志图形。

2、欣赏P20—21的北京2008奥运标志等。

3、思考交流:什么是标志?

学生小组展示交流以上各个问题:

1标志的分类和表现形式是怎样的?

2、各类标志的设计有什么特点?图形、文字的象征意义?请举例说明。

1、归纳总结:P22页的标志设计原则与方法。

2、标志设计创意欣赏与感悟。

3、分析、交流。

学生尝试练习。

教学反思

标志设计初中美术教案 篇12

教学目标:

1:知识目标:了解生活中常见标志的用途和其意义,明确标志设计的方法。

2:能力目标:培养同学逻辑思维能力和发明思维能力。

3:情感目标:培养同学学习美术的兴趣和体验艺术活动的乐趣。

教学重点

了解标志的特点和用途。

教学难点

了解和掌握标志设计的原则和方法。

教具准备

标志范例、课件

学具准备

直尺、圆规、色彩、搜集到的标志

教学流程:

一、导入:

电教室作为我们学校的一个教学的公共场所,假如有人要在这里吸烟,你会同意么?你能用那些不同的方式告诉人们这里不准吸烟?

那种方式更能比较直观简便准确快捷传达禁止吸烟这一信息呢?

小结:老师非常赞同大家的观点,假如把这同学们画的这些视觉图形进一步加以简化、美化,形成像这样简明易认印象深刻的视觉符号,他将更能准确地向人们传送特定的信息,这就是标志。这节课我们就来学习标志设计。(出示:课题)

师:你想通过今天的学习了解有关标志的那些知识呢?

下面请同学们带着这些问题和老师开始今天的学习。

二、在情境中欣赏各种标志(重点了解标志的表示形式 标志的作用 标志的特点 )

一位外地的朋友,初次来到我们佳木斯,在没有向导的情况下,自身开着车去了好多地方,愉快地度过了一天。你想知道为什么么?

汽车启动了:

一组:邮局等公共标志

二组:交通标志,

三组:商品标志,

四组:是电视网络中的新兴标志,

三、标志的表示形式

1课前老师让大家收集一些你喜欢的标志,现在请同学们拿出来再组内互相欣赏一下,从标志的构成形式上尝试给给他们分一分类别,谁能到前边来分一分?

标志的构成形式1以图案为主的标志2文字为主3图文结合的

2快速记忆游戏:为什么医院 花花公子服饰残疾人通道便于记忆?

四、接下来我们看看书中给我们带来了那些标志?

你又发现了标志的哪些特点?

标志的特点:简洁 易懂 醒目 美观。

从哪里能感受到标志的简洁的美?

警示性的标志以黄色和黑色搭配为主

禁止类的标志已红色为主

黑白也是标志中常见的色彩

五、小练习

请根据大家对标志的认识和理解快速设计一个“保护树木 禁止砍伐”的社会公益标志

活动:小组合作

在展示作品是和时发现问题

1不够简洁

2注意标志的美化醒目

3创意不够新颖:

1 以同学的实例讲构思的巧妙 立意新颖 选材独树一帜

2欣赏:农业银行 污水排放 2008奥运会的标志

我们在构思力求深刻、巧妙、新颖、独特,表意准确,能经受住时间的考验。

六、艺术实践活动“关爱学校标志设计大赛”

同学们,“关爱学校标志设计大赛”即将开始征稿,

稿件要求:简 - 准 - 奇 - 美

作为学校小主人,你们应该最知道学校的什么地方需要标志,你们都有哪些好的想法,谁来说一说?

1学校宣传美化标志

2学校行为标志

3学校环境标志

小标志大作用,下面就请同学们行动起来,把这份浓浓的关爱之情化作我们的实际行动吧!

遇到困难的同学可和时向老师和时提出,或到微机中查阅相关的资料库。

七、作品展评

八、小结

通过今天的学习,我想大家都有各自的收获,那我想问大家一个问题,你知道中国的标志是什么?同学们你们知道世界最具影响力的一百品牌标志是什么?我相信十几年后世界最具有经济价值的品牌标识就会诞生在你们的手中,为此我充溢了希望,同学们你们有信心么老师期待大家都能早日亲手打造出具有中国特色的世界级品牌标志。

初中美术教案 篇13

标志设计

(七年级上册第4课)

一、教学设计思路

本课属于设计·应用领域的课。教材以认识生活中的标志,学习标志的设计方法与应用来组织教学内容,分2个课时进行教学。着眼点是提高学生的创意思维,以及应用标志知识的能力。

从地位作用看:本课是对过去的美术知识与生活经验综合运用,从标志设计创意和应用中,开发创意的能力,对培养学生的设计思维具有重要的作用。

从教学内容看:本课教材可分两个部分:标志单体设计和综合应用。知识点有标志的分类、表现形式、设计的原则、方法和应用;实例主要有奥运会标志设计理念、设计工作室标志设计元素分析和中学运动会的系列化视觉设计等;学生活动一是设计学校公共标志,活动二是小组合作设计班级参加学校运动会的系列化的视觉设计。教材还有相关链接的拓展内容,以及评价要点。理论虽丰富,但实践性强;概念虽很多、但系统性明确。

从学情分析看:标志是学生生活中常见的视觉艺术之一,这一特点决定了学生在生活经验有一定的日常积累,所以,适合以师生交流互动的形式开展课程活动。并且,设计艺术所特有的开放性和包容性,让学生有更大的学习自由度和参与度。本教材也在这一点上做了充分的资源准备,各类实例贴近生活实际,符合学生的审美情趣。

本课为第一课时,学习标志的单体设计,分信息收集(加法)、信息处理(减法)和信息传达(等于)三个环节展开,为第二课标志设计综合应用作铺垫。

二、教学目标

1.知识目标:认识生活中的标志,学习标志设计的几种常用手法。

2.过程目标:在大胆表现、自我创意中,打开发散性的设计思维。

3.情感目标:认识标志设计之美,体验标志创意之美,增加对设计的情趣。

三、教学重点与难点

1.重点:认识标志的分类和几种标志设计的手法进行创意设计。

2.难点:如何使想法转化为独特和优美的标志图形。

四、教学方法

1.概念通俗化:本课概念丰富,学生难理解,不容易记忆,教师将标志设计的手法归纳为“加法”、“减法”和“等号”,把教材的知识点渗透其中,通俗易懂,便于更好理解教材内容。“加法”即标志元素收集,各类图形符号的组合表现丰富的内涵;“减法”即标志图形的处理,对素材进行艺术的概括与提炼;等号”即标志图形的传达,内容的定位。

2.图形引导法:教学中把枯燥的理论转化成图形,用图形对话的方式,突出美术课的视觉性,在图形体验中理解标志设计的意义,突出教学重点。

3.实战教学法:教学过程不重套路,在大致的思路下重实战,即根据学生的具体情境,引发课堂大胆思维的氛围,在师生思维碰撞中产生标志设计创意的火花,解决难点。

教具准备:

教师:多媒体教学设备、课件等。

学生:作业纸、笔等绘画。

五、教学过程

(一)圆形相加游戏导入,理解标志的元素。

1.圆形相加游戏

一个圆形……

两个圆形……

(答案千千万)

三个圆形……红绿灯

四个圆形……奥迪

五个圆形……国际奥委会

2.引导学生发现

打开教材,用加法的概念欣赏和理解教材中历届奥运会的标志构成元素和深刻内涵。

3.概括要点,揭示课题

在师生图形对话中,板书:标志设计

图案(形、色) 传达 信息

(内容) (方法) (主题)

用特定的图案来传达特定的信息就是标志

(二)从标志的分类中展开

红绿灯 奥迪 五环 正好是标志的三个不同门类:

即公共标志 企业标志 机构标志……

教材中还例举了其他门类的标志……认识标志的分类

(三)从标志设计的方法中深入

不同门类的标志各式各样,设计方法却有相同的规律可循。

1. 方法一:加法,举例引导

将象征的图案通过“加法”结合,是标志设计的重要手法。

奥迪:

四个图形象征四大分部,组合叠加象征企业合并。

奥运五环:

五圆形象征五大洲,组合叠加象征团结友爱。

结论:

运用抽象图案的象征,通过“加法”,丰富的设计内涵,形成了标志。 加法延伸:

我们也可以运用形象图案的象征,通过“加法”,传递信息,形成标志…… 教材实例:中国青年志愿者标志

我们也可以运用形象图案与文字的象征,通过“加法”,传递信息,形成标志…… 教材实例:中国印标志

我们也可以运用形象图案与数字的象征,通过“加法”,传递信息,形成标志…… 教材实例:香港回归标志

2.方法二:减法

通过“减法”,将标志图案简洁明确,也是标志设计的重要手法。

注意危险:

醒目的黄黑警示色,单纯的感叹号,“减”略却快速地传达了信息,形成标志……

初中美术教案 篇14

教学目标

1、了解装饰布的特点及在生活中的应用。

2、掌握装饰纹样的设计与平面构成方法。

3、体会设计所传递的情感。学习用设计来表达自己的内心,促进情感交流。关注细节之美,热爱生活,勇于实践,大胆创新。

重点

装饰纹样的设计和平面构成方法。

难点

装饰纹样的设计中个性情感的表达。

教学准备

挂图,树叶,颜料,白纸等

教学方法

引导探究法等。

板书设计

1、先根据用途设计排列组合的形式。

2、设计一个单位纹样。(或基本形)

3、根据单位纹样的大小画好若干个格子,再想好怎样重复排列。

4、将单位纹样逐一拷贝。

5、进行色彩设计,从常用图案配色方法(同种色、类似色、对比色)中选择一种方法,并选择一组颜色。

6、上底色。

7、分别填好大的色块。

8、描绘细部或勾线,最后调整,直至完成。

教学过程

一、装饰布的功能

同学们:你见过装饰布吗?你知道它是做什么用的?它在家居环境中可以起什么作用?让我们一起来了解一下装饰布吧。利用装饰布可以制作窗帘、沙发套、靠垫、床罩、枕套、桌布等。

二、饰布的特点

装饰布与一般服装面料相比,它的幅面较宽,花型较大,色彩更加丰富,纹样的组织形式更加灵活富于变化。

让我们再看几块装饰布,请你说说它们与一般的服装面料有什么不同?它们有哪些特点?

三、装饰布的设计

1、纹样设计

装饰布纹样的设计内容广泛,总体可以分为具象和抽象两大类。

(1)平面构成是将几何形作为基本形,按照一定的规律排列组合。因为平面构成的视觉效果独特,并具有很强的现代感,所以在现代家居装饰中被广泛应用。让我们来了解一下平面构成的基础知识。

A、你能找出它的基本形吗?它又是怎样排列组合的?重复方向的排列组合

B、这幅平面构成中谁是基本形?它是如何排列组合的?正负形转换的重复排列

C、这幅平面构成采取了什么排列组合的形式?不定方向的重复排列

(2)重复在平面构成和图案纹样中都是常用的排列方法,它能使基本形或单位纹样在重复的排列中形成和谐的美感和多样变化的节奏感。

请你说说这些装饰布纹样都是怎样排列组合的?

2、色彩设计装饰布的色彩非常丰富,不同的色调会带给人不同的美感。

请你对照片中装饰布的色彩,谈谈你的感受。

低明度色调深沉高明度色调明快

看了以上这些照片,你对装饰布是否已经产生了兴趣?你一定也想用装饰布为你的居室做些什么吧,那就把你的想法先在小组里说说,然后大家一起动手来设计一组装饰布,使之成为一个系列,分别用它们来制作窗帘、床罩、靠垫、桌布等,使我们居室的整体色彩及格调搭配得更加协调。

四、装饰布纹样的绘画步骤

1、先根据用途设计排列组合的形式。

2、设计一个单位纹样。(或基本形)

3、根据单位纹样的大小画好若干个格子,再想好怎样重复排列。

4、将单位纹样逐一拷贝。

5、进行色彩设计,从常用图案配色方法(同种色、类似色、对比色)中选择一种方法,并选择一组颜色。

6、上底色。

7、分别填好大的色块。

8、描绘细部或勾线,最后调整,直至完成。

五、学生作品展示小结

让我们来欣赏一下同学们的作品,感受一下他们带给我们的美感,并就作品的风格、色调、纹样设计、排列方法、色彩配置、整体效果等方面,发表一下你的意见。